Երեխաների համար հակատիպային դեղամիջոցները նշանակվում են մանկաբույժի կողմից: Բայց լինում են արտակարգ իրավիճակներ՝ տենդով, երբ երեխային անհապաղ պետք է դեղորայք տալ։ Հետո ծնողներն իրենց վրա են վերցնում պատասխանատվությունը եւ օգտագործում ջերմության դեմ պայքարող դեղեր։ Ի՞նչ է թույլատրվում տալ նորածիններին. Ինչպե՞ս կարող եք իջեցնել ջերմաստիճանը մեծ երեխաների մոտ: Ո՞ր դեղամիջոցներն են առավել անվտանգ:
Համառոտ.
«Վայ խելքից» կատակերգության գաղափարը ծագել է 1816թ. Հեղինակի կենդանության օրոք, չնայած նրա ջանքերին, կեսուրան թույլ չտվեց հրատարակել այս ստեղծագործությունը։ Կատակերգությունից միայն փոքր հատվածներ են հայտնվել տպագրության մեջ։ Չնայած դրան, «Վայ խելքից»-ը հայտնի էր հասարակության մեջ, քանի որ այն տարածվում էր ցուցակներով։ Միայն 1831 թվականին գրաքննությունը թույլ տվեց տպել կատակերգության ոչ ամբողջական տեքստը։ Բացառվեցին դրա ամենաանվստահելի հատվածները։ Նույն թվականին ներկայացումը բեմադրվել է Սանկտ Պետերբուրգում, ապա՝ Մոսկվայում։
Կատակերգության մեջ հակամարտությունը սոցիալական բնույթ ունի. նրա գլխավոր հերոսին տանջում է ոչ միայն անպատասխան սերը, այլև այս խենթ հասարակության մեջ ապրելու անկարողությունը: Կատակերգությունը կրում է կլասիցիզմի առանձնահատկությունները՝ գործողության, վայրի և ժամանակի միասնություն, կերպարները օժտված են բնորոշ անուններով՝ Չատսկի՝ «երեխա» բառից, Ֆամուսով՝ անգլերեն «հայտնի» բառից, Մոլչալին՝ անխոս, Ռեպետիլով. Ուրիշների մտքերը վերապատմելը և այլն։ Բայց կլասիցիզմի այս արտաքին նշանների հետևում թաքնված է ռեալիզմը, որն արտահայտվում է հերոսների իրական կերպարներում, կենդանի մարդկանց բնորոշ երկիմաստությամբ։ Կատակերգության խորը ռեալիզմին համընկնում է նրա վառ, փոխաբերական լեզուն։ Այստեղ կենդանի մարդիկ խոսում են կենդանի լեզվով։ Յուրաքանչյուր կերպարի լեզուն բնութագրում է պատկերը. օրինակ՝ սպասուհի Լիզայի ճշգրիտ ու սուր լեզուն, Չատսկու ներդաշնակ ու տրամաբանական խոսքը։ Ռեպետիլովի մենախոսությունները առանցք չունեն, նա անընդհատ մի թեմայից մյուսն է ցատկում։ Կատակերգության շատ արտահայտություններ դարձել են «թևավոր», մարդիկ դրանք օգտագործում են նաև այսօր, օրինակ՝ «իսկ հայրենիքի ծուխը մեզ համար քաղցր է ու հաճելի», «երջանիկները ժամացույցին չեն նայում» և այլն։ կատակերգության հերոսների մանրամասն վերլուծությունը, տե՛ս «Ի. Ա Գոնչարով» հոդվածը):
Այս աշխատությունը մեծ ազդեցություն ունեցավ ռուս գրականության հետագա զարգացման վրա։ Կատակերգությունը գրելուց գրեթե հիսուն տարի անց, Ի.
Աղբյուր՝ Ուսանողի արագ ուղեցույց: Ռուս գրականություն / Հեղինակ-կազմ. Ի.Ն. Ագեկյանը։ - Մն.: Ժամանակակից գրող, 2002
Ավելի մանրամասն:
«Վայ խելքից» (1824) դարձավ ռուսական առաջին ռեալիստական կատակերգությունը, այս ստեղծագործությունը դարձավ ուղենիշ ռուսական դրամայում ռեալիզմի հաստատման համար։ Այնուամենայնիվ, հենց այն պատճառով, որ դա առաջին ռեալիստական ստեղծագործությունն էր, դրա մեջ կարելի է առանձնացնել ռոմանտիզմի գեղագիտության ազդեցությունը (նույնիսկ Չացկու կերպարը, ընդհանուր առմամբ, ռեալիստական, շատ նման է ռոմանտիկ հերոսների կերպարներին, հակադրված հանգամանքների և այլ հերոսների) , և նույնիսկ կլասիցիզմի ազդեցությունը - ահա «երեք միությունների» պահանջների պահպանումը և հերոսների «խոսող» անունները: Այնուամենայնիվ, կարելի է ասել, որ Գրիբոեդովը «Վայ խելքից» կատակերգության մեջ ստեղծագործաբար վերամշակել է այն ամենն, ինչ իրենից առաջ ստեղծվել է ռուս գրականության մեջ՝ դրա հիման վրա ստեղծելով որակապես նոր ստեղծագործություն, և այս նորությունը. որոշվում է առաջին հերթին կերպարներ ստեղծելու նոր սկզբունքներով, կերպար-կերպարների էությունը հասկանալու նոր մոտեցմամբ։
Գրիբոեդովի հերոսները հերոսներ են, որոնց կերպարները սոցիալական դրդապատճառ ունեն, նրանք այդպիսին են, քանի որ պատկանում են հասարակության որոշակի ժամանակի և խավի, թեև դա չի նշանակում, որ նրանք սխեմատիկ հերոսներ են։ Պարզապես նրանցից յուրաքանչյուրում բնավորության գլխավոր գծերը ձևավորվում են շրջապատի կողմից, յուրաքանչյուրն արտահայտում է այս միջավայրը՝ մնալով անհատականություն։
«Վայ խելքից» կատակերգության լեզուն.
Նաև «Վայ խելքից» կատակերգության լեզուն սկզբունքորեն նոր է դարձել ռուս գրականության համար, կերպարների լեզվական բնութագրերը ընթերցողին են ներկայացվում այնպես, որ, օրինակ, Սոֆիայի խոսքը չի կարելի շփոթել արքայադստեր խոսքի հետ։ Տուգուխովսկայան, և Մոլչալինը և Սկալոզուբը տարբերվում են և՛ իրենց կերպարներով, և՛ իրենց խոսքով։ Կերպարների խոսքի առանձնահատկությունների ծայրահեղ անհատականացումը, ռուսաց լեզվի փայլուն տիրապետումը, հերոսների դիտողությունների աֆորիզմը, երկխոսությունների և մենախոսությունների վեճերի սրությունը. եզակի երևույթ 19-րդ դարի 20-ականների ռուս գրականության մեջ, և այն, որ դրանից շատ արտահայտություններ դարձան «բառեր»՝ հաստատելով, որ այն պատկանում էր ոչ միայն իր ժամանակին։
Կատակերգական կոնֆլիկտներ
Կատակերգության կոնֆլիկտները շատ հետաքրքիր են։ Արտաքին հակամարտությունն ակնհայտ է. սա առճակատում է իր ժամանակի առաջատար մարդու (Չատսկու) և անցյալում ապրող հասարակության, որը ձգտում է անփոփոխ պահել այս կյանքը։ Այսինքն՝ հնի ու նորի հակամարտությունը, ընդհանուր առմամբ, բանալ հակամարտություն է։ Այնուամենայնիվ, այն ամենից սերտորեն կապված է կատակերգության ներքին կոնֆլիկտի, Չացկու կերպարի հակասության հետ։ Ինչպե՞ս կարող էր նա՝ ամենախելացի մարդը, չհասկանալ, որ Սոֆիան սիրում է մեկ ուրիշին այն բանից հետո, երբ նա ինքն ասաց նրան այդ մասին և անվանեց այս մարդու անունը: Ինչո՞ւ է նա այդքան կրքոտ ապացուցում իր տեսակետը մարդկանց, ում արժեքը շատ լավ գիտի, ինչպես գիտի, որ նրանք ոչ միայն չեն համաձայնի իր հետ, այլեւ չեն էլ կարողանա հասկանալ իրեն։ Ահա Գրիբոյեդովի «Վայ խելքից» կատակերգության ներքին հակամարտությունը։ Չատսկին խորապես և անկեղծորեն սիրում է Սոֆիային, և այդ զգացումը նրան դարձնում է այնքան անհասկանալի և նույնիսկ ծիծաղելի, թեև սիրողը կարո՞ղ է ծիծաղելի լինել, որքան էլ ծիծաղելի թվա: Ինչ-որ առումով կատակերգության ներքին և արտաքին հակամարտությունները համընկնում են, թեև սեր Սոֆիայի հարաբերությունները Մոլչալինի հետ սոցիալապես պայմանավորված չեն մոտիվացիայի առումով, ավելի շուտ, ընդհակառակը, բայց Ֆամուսովի դստեր ռոմանտիկ հայացքը վերջինիս նկատմամբ բնորոշ է նաև հասարակությանը, որտեղ նրանք ապրում են:
Ֆամուսովի կերպարը
Ֆամուսովի աշխարհը Մոսկվայի ազնվականների աշխարհն է, ովքեր ապրում են «Օչակովի ժամանակների և Ղրիմի նվաճման» նորմերով և չեն ցանկանում որևէ բան փոխել իրենց կյանքում: «Մենեջեր կառավարական վայրում» Ֆամուսովը անփույթորեն է զբաղվում իրերով («Ստորագրված է, ձեր ուսերից դուրս»...), բայց նրան հաջողվում է կազմակերպել իր կյանքը ամենատարբեր հարմարություններով՝ չբացառելով «վանական վարքագիծը»... Նա. հաստատ գիտի, որ իր դստեր համար «Ով աղքատ է քեզ հետ չէ», նա լավ տիրապետում է աշխարհիկ բամբասանքներին և այն ամենին, ինչ վերաբերում է ուրիշների կալվածքներին, նա կարող է երբեմն հիշեցնել Մոլչալինին, թե ում է նա պարտական իր ներկայիս պաշտոնին։ , և նա անթաքույց ստրկամտություն է անում Սկալոզուբի հետ՝ նրա մեջ տեսնելով դստեր համար շահեկան հայցվորի... Չացկու հետ զրույցում, չհասկանալով զրուցակցի ասածի կեսը, մահացու վախ է ապրում՝ հավատալով, որ խոսում է « կարբոնարին» (այսինքն՝ ապստամբը), որը «ուզում է ազատություն քարոզել» և «չի ճանաչում իշխանություններին», պահանջում է. Նա ամենևին էլ այդքան հիմար չէ, Ֆամուսով, ուստի պատրաստ է ամեն կերպ պայքարել իր դիրքն ու ապրելակերպը պահպանելու համար, նա պաշտպանում է կյանքը այսպես տեսնելու և ճիշտ այսպես ապրելու իր իրավունքը։ Նրա վտանգը կայանում է նրանում, որ նա պատրաստ է ամեն ինչի, կամ գուցե դեռ շատ է, քանի որ այժմ նա և նրա նմանները կյանքի իսկական տերն են, և միայն մեկ մարդ է ընդդիմանում նրանց՝ Չացկին, ով շատ միայնակ է։ Այս հասարակության մեջ, որ անկախ նրանից, թե ինչ են խոսում «եղբորորդիների» և այլ իդեալներ դավանող մյուսների մասին, Ֆամուսովի տանը Չացկին իսկապես մենակ է։
Չատսկու կերպարը «Վայ խելքից» կատակերգությունում
Չացկու կերպարը ժամանակակիցների կողմից ընկալվում էր որպես առաջադեմ մարդու կերպար, որը պաշտպանում էր նոր կյանքի իդեալները, որը պետք է փոխարիներ «ֆամուսիզմի» գերակայությանը։ Նա դիտվում էր որպես մատաղ սերնդի ներկայացուցիչ, խելացի, կիրթ, պարկեշտ անձնավորություն, որը եռանդուն պաշտպանում էր կյանքը փոխելու անհրաժեշտությունը և, կարծես թե, ինչ-որ քայլեր է անում այս ուղղությամբ, թեև հեղինակն այս մասին ասում է անցողիկ։ Անվիճելին այն է, որ Չացկին խոհուն և շնորհալի մարդ է, առանց պատճառի չէ, որ նրա դատողությունները հանրային ծառայության և պարտականությունների մասին այնքան են վախեցնում Ֆամուսովին, նրանք արտահայտում են կառավարության գաղափարներ, որոնք խարխլում են Ֆամուսովի և նրա նմանների գոյության հիմքերը. «Ծառայել գործին, ոչ թե անհատներին…», «Ուրախ կլինեմ ծառայել, հիվանդագին է ինձ ծառայելը», «Եվ իհարկե, աշխարհը սկսել է հիմարանալ»:
Շատ բանավեճեր եղան այն մասին, թե արդյոք Չացկու կերպարը «Վայ խելքից» գրականության մեջ կարելի՞ է համարել դեկաբրիստի կերպարը, սակայն կասկած չկա, որ հերոսի գաղափարները մոտ են դեկաբրիստների գաղափարներին, որոնց կատակերգության հեղինակը մեծ համակրանքով է վերաբերվում. Այնուամենայնիվ, Չացկին կատակերգության հեղինակի կարծիքով պարզապես իր ժամանակի առաջավոր գաղափարների արտահայտիչ չէ։ Սա կենդանի մարդ է, նա անկեղծ է և խորը իր փորձառությունների մեջ, նրա գործողությունները պայմանավորված են մեծ սիրո զգացումով, որը նա զգում է Սոֆիայի հանդեպ: Նա սիրահարված է, հիշում է Սոֆյային որպես երիտասարդ աղջկա, ով, դատելով նրանից, որ նա արդարանում է Լիզային, նրան ուշադրության միանշանակ նշաններ է ցույց տալիս, և այժմ նա ուզում է տեսնել նույն Սոֆիային նրա մեջ՝ չցանկանալով տեսնել այդ դրամատիկությունը։ նրա հետ փոփոխություններ են տեղի ունեցել. Չատսկու գրգռվածությունն ու նույնիսկ որոշակի դառնությունը պայմանավորված է նրանով, որ Սոֆյան փոխել է իր վերաբերմունքը նրա նկատմամբ, և դա խանգարում է հերոսին իսկապես ընկալել հանգամանքները, տեսնել դրանք այնպես, ինչպես կան: Հերոսի միտքն ու զգացմունքները չափազանց զբաղված են սիրով, որպեսզի նա կարողանա կառավարել իրեն, նրա համար այժմ ամբողջ աշխարհը կենտրոնացած է Սոֆիայի մեջ, ուստի մնացած ամեն ինչ և բոլորը պարզապես նյարդայնացնում են նրան. Ֆամուսովը նյարդայնացնում է, ում նկատմամբ նա դեռևս որոշակի հարգանք է ցուցաբերում, ինչպես Սոֆիայի հանդեպ: հայր; նյարդայնացնում է Սկալոզուբին, որի մեջ նա պատրաստ է տեսնել Սոֆիայի հնարավոր փեսային. Մոլչալինը զայրացած է, ով «այդպիսի հոգով» չի կարող (ինչպես ինքն է կարծում) սիրել նույն Սոֆիայի կողմից։
Չաթսկու համառ փորձերը՝ պարզելու Սոֆիայի՝ իր հանդեպ ունեցած վերաբերմունքի մասին ճշմարտությունը, սահմանակից են պաթոլոգիայի հետ, և նրա համառ դժկամությունը՝ ընդունելու այս ճշմարտությունը, կարող էին կուրություն թվալ, եթե չլիներ սերը… Նրա համար այժմ ամենակարևոր հարցի վերջնական պատասխանն այն է, որ նա անհերքելի ապացույցներ է ստանում, որ Սոֆիան ոչ միայն չի սիրում, այլ նաև դավաճանում է նրան, հետևաբար Չացկու վերջին մենախոսությունը վիրավորված հոգու լացն ու ցավն է և վիրավորված զգացումը, բայց այստեղ մարդասպանորեն դիպուկ է նկարագրված նաև Ֆամուսի հասարակությունը, որը հերոսից խլել է իր կյանքում ամենաթանկը՝ սերը։ Չատսկին հեռանում է Մոսկվայից, և նրա հեռանալը կարծես թե ցույց է տալիս, որ նա պարտված է։ Ճիշտ է, հայտնի միտք կա Ի.Ա. Գոնչարովը, որ «Չատսկուն կոտրված է հին ուժի քանակից՝ մահացու հարված հասցնելով նրան թարմ ուժի որակով», բայց ինչպե՞ս կարող է նրան օգնել հերոսի այս անկասկած հաղթանակը, երբ նրա սիրտը կոտրվում է ցավից։ կարելի է ասել, որ կատակերգության ավարտը մոտ է ողբերգականին. նրա համար՝ «հավերժ մեղադրողը», ում համար ո՛չ իր փայլուն միտքը, ո՛չ «բոլորին ծիծաղեցնելու» ունակությունը չէին կարող օգնել նրան գտնել սովորական մարդկային երջանկություն...
Մոլչալին
Կատակերգության պատկերային համակարգը կառուցված է այնպես, որ հեղինակը մեզ հնարավորություն է տալիս տեսնելու Չացկու «հակապատկերները». սրանք Մոլչալինի և Ռեպետիլովի կերպարներն են։ Մոլչալինը Չացկու սիրո երջանիկ մրցակիցն է, նա իր ձևով շատ ուժեղ անհատականություն է, ով կարողանում է շատ բանի հասնել կյանքում: Բայց - ինչ գնով: Նա սրբորեն պահպանում է իր հոր հրահանգը. «Հայրս ինձ կտակել է. Նախ՝ հաճոյանալ բոլոր մարդկանց առանց բացառության…»: Նա հաճոյանում է նույնիսկ «մեր ողբալի կրալայով» (նա ասում է Սոֆիայի) իր գիշերները «հարգանքով», քանի որ նա «նման մարդու դուստրն է»։ Իհարկե, կարելի է ասել, որ Մոլչալինի համար նման վարքագիծը միակ հնարավորն է «հայտնի աստիճանների» հասնելու տեսանկյունից, բայց, անշուշտ, հնարավոր չէ դրանց հասնել ինքնագնահատականը կորցնելու գնով։
Ռեպետիլովը
Ռեպետիլովի կերպարը ժամանակակիցների կողմից ընկալվեց որպես դեկաբրիստների ակնհայտ ծաղրերգություն, ինչը կարող է տարօրինակ թվալ, եթե հիշում եք կատակերգության հեղինակի վերաբերմունքը նրանց և նրանց գաղափարների նկատմամբ: Սակայն Ռեպետիլովը շատ նման է... Չատսկուն, միայն Չացկուն՝ զրկված իր խելքից, ինքնագնահատականից, իր պատիվն է պահանջում իրեն պահելու կարողությունից։ Գլխավոր հերոսի զավեշտական դուբլը օգնում է ավելի լավ հասկանալ Չացկու կերպարը «Վայ խելքից» կատակերգությունում, տեսնել նրա ուժեղ կողմերը և գնահատել դրանք՝ միևնույն ժամանակ մնալով օրիգինալ և ինքնատիպ գեղարվեստական կերպար՝ ծաղրելով դեկաբրիստների կողմնակիցներին, ովքեր նախընտրեց «բառեր, բառեր, բառեր...»
Սոֆիա
Սոֆիայի կերպարը կատակերգության մեջ բարդ ու հակասական է ստացվել։ Նա իր համար ստեղծեց Մոլչալինի ռոմանտիկ կերպարը և սիրահարվեց նրա «ստեղծագործությանը», պատրաստ էր պաշտպանել իր սիրելիին Չատսկու անարդար, ինչպես նա համոզված է, հարձակումներից և շատ հաջողվեց դրանում (հիշեք, դա նրա հետ էր. «Առաջարկություն», որ բամբասանքները սկսեցին տարածվել Չացկու խելագարությունից!), ով դարձավ ակամա վկան, թե ինչպես է իր սիրած մարդը ծաղրում իրեն և նրա սերը. ահա թե ինչի միջով պետք է անցնի կատակերգության հերոսուհին, և վերջում. աշխատանքը նա չի կարող համակրանք չառաջացնել հեռուստադիտողի մոտ: Սոֆիան և՛ խելացի է, և՛ մարդկանց լավ գիտի. որքան փայլուն կերպով նա ակնարկում է Չացկու երևակայական խելագարության մասին սոցիալական բամբասանք Գ.Ն.-ին, երբեմն նրան կշտամբելու բան չկա: Այնուամենայնիվ, ինչպես Չացկին, նա կուրացավ սիրուց և, տառապանք պատճառելով Չացկիին, նա ինքն էլ ոչ պակաս տառապում է մի մարդու դավաճանությունից, ում հավատում էր և ում սիրո համար նա որոշակի զոհողություններ էր անում:
«Մտքի թեմա»
Կատակերգության մեջ առանձնահատուկ տեղ է գրավում «մտքի թեման»։ Չացկիին բերած նրա անկասկած բանականության «վիշտը» խորանում է նրանով, որ Ֆամուսովի աշխարհում տիրում է «խելացիության» այլ գաղափար. անվերջ ընկնելը նրանց առաջ, ով «աստիճաններ է տալիս», հարգվում է որպես իմաստության տիպար, իսկ խելացի Չացկին խելագար է հայտարարվում... Մտածող մարդ լինել նրանց շրջապատում, ովքեր չեն հասկանում խելքի և խելքի տարբերությունը։ Չատսկու բաժինը խորամանկությունն է:
Հեղինակի դիրքորոշումը
Հեղինակի կերպարը, հեղինակի դիրքը «Վայ խելքից» կատակերգության մեջ դրսևորվում է առաջին հերթին կերպարների կերպարների ստեղծման և կատակերգության հիմնական կոնֆլիկտի մեջ։ Չացկին պատկերված է մեծ համակրանքով, նրա բարոյական գերազանցությունը, նրա հաղթանակը Ֆամուսովի աշխարհի նկատմամբ խոսում են այն մասին, թե ում կողմից է հեղինակը։ Հին Մոսկվայի աշխարհի երգիծական պատկերումը և նրա բարոյական դատապարտումը նույնպես վկայում են հեղինակի դիրքորոշման մասին։ Ի վերջո, կատակերգության ավարտը, երբ այն վերածվում է տրագիկոմեդիայի (սա խոսվեց վերևում), հեղինակի դիրքորոշումն արտահայտելու տեսակետից դիտողին նաև հստակ ասում է, թե որ կողմում է հեղինակը։ Գրիբոյեդովի կատակերգության մեջ հեղինակային սկզբունքն արտահայտված է թե՛ բեմական ուղղություններով, թե՛ կերպարների խոսքային հատկանիշներով, ամեն ինչում երևում է ռուսական գրականության մեծագույն կատակերգություններից մեկի հեղինակի եզակի անհատականությունը։
Ինչպես արդեն նշվեց, «Վայ խելքից» գրականության «բառերը» հաստատուն մուտք են գործել և՛ ռուս գրականություն, և՛ ռուսաց լեզու: Ստեղծագործությունն ինքնին իր տեղն է զբաղեցրել նաև ռուսական մշակույթում, ինչը առիթ է տալիս խոսելու Գրիբոյեդովի կատակերգության ժողովրդական կերպարի մասին։
Հոդվածների ընտրացանկ.
Գրիբոյեդովի «Վայ խելքից» կատակերգության մեջ կան բազմաթիվ կերպարներ։ Դրանցից շատերը հեղինակի կողմից օգտագործվում են որպես աշխարհիկ հասարակության որոշակի սկզբունքների նախապատմություն կամ հաստատում։
Կատակերգության գլխավոր հերոսները
Չնայած հերոսների մեծ թվին, կատակերգության հիմնական գործողությունը կենտրոնացած է չորս կերպարների շուրջ՝ Չացկի, Ֆամուսով, Սոֆիա, Մոլչալին:
Ալեքսանդր Անդրեևիչ Չացկի
Ալեքսանդր Չատսկի
Սա երիտասարդ ազնվական է, ով որբ է մնացել վաղ տարիքում։ Նրա դաստիարակությամբ զբաղվել է ընտանիքի ընկերը՝ Ֆամուսովը։ Հասունանալով Չատսկին սկսում է ինքնուրույն կյանք։
Նա երեք տարի անցկացրել է արտերկրում և ճամփորդությունից վերադառնալուց հետո այցելում է իր ուսուցիչ Ֆամուսովին և դստերը՝ Սոնյային, ում նկատմամբ նա քնքուշ զգացմունքներ ունի և ում հետ ամուսնանալու հույս ունի։
Հրավիրում ենք Ձեզ ծանոթանալ Ալեքսանդր Գրիբոյեդովի գրածին։
Այնուամենայնիվ, նրա տեսած նկարը մեծապես հուսահատեցրեց նրան. Ֆամուսովը հեռու էր իր ուսուցիչների մանկության այդ հիշողությունից։
Արտասահմանյան ուղևորության շնորհիվ Չացկին կարողացավ իմանալ մարդկանց միջև հիանալի հարաբերությունների և կյանքի նպատակների մասին, ուստի կոռումպացված արիստոկրատիան, խրված կլիշեների և դատարկ, անիմաստ արարքների մեջ, զզվանք է պատճառում Չատսկուն: Չատսկու փորձերը՝ բացատրելու իր դիրքորոշումը և ուրիշներին հակառակը համոզելու, հաջողության չեն բերում՝ աշխատանքի ավարտին նա հեռանում է Մոսկվայից, քանի որ այլ ելք չի տեսնում:
Պավել Աֆանասևիչ Ֆամուսով
Ֆամուսովը Ալեքսանդր Չացկու ուսուցիչն է։ Պատմության պահին նա պետական գործակալության մենեջեր է։ Նրա կինը վաղուց մահացել է՝ թողնելով նրան դուստր՝ Սոֆիային։ Ֆամուսովի կերպարը շատ հակասական է, մի կողմից նա մարդ է, ով զուրկ չէ բնավորության դրական գծերից, օրինակ՝ նա ծնողների մահից հետո վերցնում է Ալեքսանդրին իր դաստիարակության մեջ և վերաբերվում նրան որպես իր որդու։ Մյուս կողմից՝ նա անազնիվ ու կեղծավոր մարդ է։ Մարդու հաջողության և բարեխղճության հիմնական չափանիշը նրա համար ֆինանսական ապահովությունն է և բարձր պաշտոնը։ Ֆամուսովը կաշառակեր է և խաբեբա, ինչի պատճառով էլ կոնֆլիկտ է ունենում իր աշակերտի հետ։
Սոֆյա Ֆամուսովա
Սոֆիան Պավել Աֆանասևիչ Ֆամուսովի դուստրն է։ Կատակերգության մեջ նա պատկերված է որպես չափահաս՝ ամուսնական տարիքի աղջիկ։
Չնայած այն հանգամանքին, որ նա այնքան էլ խրված չէ արիստոկրատական ճահիճում, աղջիկը դեռևս մասամբ բացասական կերպար է. իսկական զգացմունքների հանդեպ նրա անտեսումը մղում է նրան այս կերպարից:
Աղջիկը սիրում է, երբ մարդիկ հաճոյանում են իրեն, և նրան այնքան էլ չի հետաքրքրում, որ նման պահվածքը նվաստացուցիչ է թվում:
Ալեքսեյ Ստեփանովիչ Մոլչալին
Մոլչալինը Ֆամուսովի անձնական քարտուղարն է, չնայած պաշտոնապես նա արխիվային աշխատող է պետական գործակալությունում, որտեղ աշխատում է Ֆամուսովը: Մոլչալինը ի ծնե հասարակ մարդ է, ուստի հանուն կոչման և բարձր հասարակությանը պատկանելու իրավունքի նա պատրաստ է ամեն ինչի։ Մոլչալինը ամեն կերպ գոհացնում է Ֆամուսովին և նրա դստերը, որպեսզի իր երազանքն իրականանա։ Իրականում նա կեղծավոր, հիմար ու անազնիվ մարդ է։
Փոքր կերպարներ
Այս կատեգորիան ներառում է կերպարներ, որոնք էական ազդեցություն ունեն կատակերգության սյուժեի ձևավորման վրա, բայց միևնույն ժամանակ նրանք ակտիվ կերպարներ չեն։ Բացի այդ, սա ներառում է նաև հերոսներ, ովքեր ունեն չափազանց ընդհանրացված և անորոշ բնավորության գծեր, օրինակ՝ Լիզան:
Ռեպետիլովը
Ռեպետիլովը Ֆամուսովի վաղեմի ընկերն է։ Իր պատանեկության տարիներին նա վարել է անհանգիստ ու փոթորկոտ կյանք՝ տրվելով պարահանդեսներին և հասարակական զվարճություններին։ Բացակայության և կենտրոնացվածության բացակայության պատճառով նա չկարողացավ ապահովել կարիերայի աճ:
Հրավիրում ենք ձեզ ծանոթանալու Ալեքսանդր Գրիբոյեդովի «Վայ խելքից» կատակերգությանը:
Սերգեյ Սերգեևիչ Սկալոզուբ
Սկալոզուբը հարուստ սպա է։ Բնավորությամբ նա նշանավոր անձնավորություն է, բայց հիմար ու անհետաքրքիր։ Սկալոզուբը չափազանց ֆիքսված է զինվորական ծառայության և իր կարիերայի վրա և այլ բանի մեջ իմաստ չի տեսնում։
Լիզա
Լիզան երիտասարդ աղջիկ է, ծառա Ֆամուսովի տանը։ Նա գրավիչ արտաքին ունի, որն իր դեպքում վերածվում է բացասական հատկանիշի՝ Ֆամուսովն ու Մոլչալինը նեղացնում են նրան։ Լիզայի դեպքում Ֆամուսովի տանը կյանքը ավելի է բարդանում Սոֆիայի հետ նրա բարդ հարաբերություններով. Ֆամուսովի դուստրը ժամանակ առ ժամանակ Լիզային ներքաշում է իր սիրային հարաբերությունների մեջ, ինչը կարող է վերջինիս լուրջ խնդիրներ առաջացնել:
Երրորդական կերպարներ
Կատակերգության մեջ կան ամենաշատ թվով կերպարներ, որոնց գործողությունները զբաղեցնում են հատվածական, էպիզոդիկ ժամանակաշրջան: Սակայն չի կարելի ասել, որ նրանց ներկայությունը տեքստում չարդարացված է. իրականում նրանք շատ կարևոր դեր են խաղում։ Նրանց օգնությամբ պատկերված են արիստոկրատական հասարակության անհատականությունների հիմնական տեսակները և այս շերտի ներկայացուցիչների հիմնական բացասական հատկությունները։
Անտոն Անտոնովիչ Զագորեցկի
Զագորեցկին հանրության մեջ հայտնի դարձավ որպես սրիկա և խաբեբա. նա ունի թղթախաղի արտասովոր կիրք, բայց միշտ խաղում է անազնիվ ձևով: Բացի այդ, Անտոն Անտոնովիչը նախընտրում է ակտիվ հասարակական կյանք վարել՝ նա սովորական մարդ է թատրոնների, պարահանդեսների և ընթրիքի երեկույթների ժամանակ։
Անֆիսա Նիլովնա Խլեստովա
Անֆիսա Նիլովնան Ֆամուսովի ազգականն է։ Պատմության պահին նա արդեն ծեր կին է։ Խլեստովան ժամանակին սպասուհի է եղել, բայց հիմա, ծերության տարիներին, նա ոչ ոքի պետք չէ։
Կյանքից նման դժգոհության պատճառով տարեց կինը վատ բնավորություն է ձեռք բերել և չափազանց տհաճ անձնավորություն է։
Նրա տունը լի է երիտասարդ աղջիկներով, որոնց նա ընդունել է, և շներով. նման ընկերակցությունը թույլ է տալիս նրան թվալ կարևոր և անհրաժեշտ և զվարճացնում է ծեր կնոջը հուսահատության ժամանակ:
Պլատոն Միխայլովիչ Գորիչ
Արիստոկրատիայի ոչ բոլոր ներկայացուցիչներն են համահարթեցված հատկանիշներով մարդիկ։ Իրենց բարոյական կերպարը պահպանած մարդկանց օրինակներ են Պլատոն Միխայլովիչ Գորիչը։ Նա բարի և անկեղծ անձնավորություն է, առողջ մտքով և մտածելու ունակությամբ, բայց չափազանց փափուկ բնավորություն ունի, ինչը նրան ինքնավստահ ցուպիկ մարդ է դարձրել։
Նատալյա Դմիտրիևնա Գորիչ
Նատալյա Դմիտրիևնան Պլատոն Միխայլովիչի կինն է։ Կինը շատ ավելի երիտասարդ է, քան ամուսինը, և ի տարբերություն նրա, առանձնահատուկ սեր ունի սոցիալական կյանքի նկատմամբ, ինչը սարսափելի ծանրաբեռնում է ամուսնուն, սակայն Գորիչը չի կարողանում դիմակայել կնոջ ցանկություններին։
Պյոտր Իլյիչ Տուգուխովսկի
Պյոտր Իլյիչի ազգանունը լիովին համապատասխանում է նրա էությանը, ավելի ճիշտ՝ ֆիզիկական արատին։ Արքայազնը սարսափելի դժվար է լսում, ինչը շատ ավելի է դժվարացնում նրա կյանքը։ Լսողության հետ կապված խնդիրները դարձել են պատճառ, որ Պյոտր Իլիչը հազվադեպ է հայտնվում հանրությանը, իսկ նրա կինը դարձել է ամուսնու և ընդհանրապես նրանց կյանքի հրամանատարը։
Մարյա Ալեքսեևնա Տուգուխովսկայա
Մարյա Ալեքսեևնան Պյոտր Իլյիչի կինն է։ Ամուսնության մեջ նրանք ունեցել են 6 դուստր։ Նրանք բոլորն էլ պատմվածքի պահին չամուսնացած աղջիկներ են։ Արքայազնն ու արքայադուստրը ստիպված են մշտապես հայտնվել հանրության մեջ իրենց դուստրերի հետ, որպեսզի հաջողությամբ ամուսնանան իրենց դուստրերի հետ, սակայն մինչ այժմ այդ ազնվականների հույսերը չեն արդարացել։
Կոմսուհիներ Խրյումինա
Տատիկն ու թոռնուհին թաքնվում են կոմսուհիներ Խրյումինի անվան տակ։ Երկուսի կատակերգության մեջ հիմնական շեշտը դրված է թոռնուհու վրա, ով մնում է պառավ սպասուհի, և այդ պատճառով նա միշտ զայրացած ու վիրավորված է ողջ աշխարհից։
Կոմսուհի տատիկը հյուծված պառավ է, ով այլևս չի կարող իրեն թույլ տալ ընթրիքի խնջույքներ և պարահանդեսներ, բայց նա դեռ փորձում է մասնակցել դրանց, ըստ երևույթին, իր թոռնուհու համար ամուսին գտնելու համար:
Մաղադանոս
Պետրուշկայի կերպարը, թեև ոչ մի կերպ կապված չէ արիստոկրատների հետ, քանի որ այս կերպարը ծագումով պարզ գյուղացի է, այնուամենայնիվ, կատակերգության մեջ իր նշանակության պատճառով Պետրուշկան պետք է դասակարգվի որպես երրորդական կերպար:
Պետրուշկան աշխատում է որպես բարմեն Ֆամուսովի տանը՝ նա աղքատ մարդ է, բայց մաքուր հոգի։ Սպասուհի Լիզան սիրահարված է նրան։
Այսպիսով, Գրիբոյեդովի «Վայ խելքից» կատակերգության մեջ մենք կարող ենք տեսնել տարբեր կերպարների կալեիդոսկոպ: Հիմնականում հեղինակը մանրամասն չի նկարագրում նրանց կերպարներին, բայց դա չի խանգարում կատակերգության ընկալմանը և ստեղծագործության էության ըմբռնմանը։
Գրիբոեդովի ժամանակակիցները հիացած էին «Վայ խելքից» կատակերգության լեզվով։ Պուշկինը գրել է նաև, որ պիեսի ոտանավորների կեսը կդառնան ասացվածք։ Այնուհետև Ն.Կ. Պիկսանովը նշել է Գրիբոեդովի կատակերգության յուրօրինակ խոսքի համը, «խոսակցական լեզվի աշխույժությունը» և հերոսների բնորոշ խոսքը: «Վայ խելքից» ֆիլմի հերոսներից յուրաքանչյուրն օժտված է իր դիրքին, կենսակերպին, ներքին արտաքինին և խառնվածքին բնորոշ յուրահատուկ խոսքով։
Այսպիսով, Ֆամուսովը հին մոսկովյան ջենթլմեն է, պետական պաշտոնյա, ով կատակերգության մեջ պաշտպանում է «անցյալ դարի» կենսական արժեքները։ Պավել Աֆանասևիչի սոցիալական դիրքը կայուն է, նա խելացի մարդ է, շատ ինքնավստահ, հարգված իր շրջապատում։ Նրա կարծիքը լսվում է, նրան հաճախ են հրավիրում «անվանական օրերի» և «թաղումների»։ Ֆամուսովն իր բնույթով մեղմ է, նա հյուրընկալ է և հյուրընկալ ռուսերենով, գնահատում է ընտանեկան կապերը և յուրովի խորաթափանց է: Այնուամենայնիվ, Պավել Աֆանասևիչին օտար չէ որոշակի անձնական շահը, երբեմն նա կարող է նաև խորամանկություն խաղալ, նա դեմ չէ իրեն քարշ տալ սպասուհու հետևից: Այս կերպարի սոցիալական դիրքը, հոգեբանական արտաքինը, բնավորությունն ու կյանքի հանգամանքները համապատասխանում են պիեսում նրա խոսքին։
Ֆամուսովի խոսքը, ըստ Ա. Ս. Օրլովի նկատառման, նման է հին մոսկովյան ազնվականության խոսքին՝ իր ժողովրդական, խոսակցական ձևով, գունեղ, պատկերավոր և տեղին։ Պավել Աֆանասևիչը հակված է փիլիսոփայության, դիդակտիզմի, սրամիտ դիտողությունների, ձևակերպումների հակիրճությանը և լակոնիզմին։ Նրա խոսքի ոճը անսովոր ճկուն է, աշխույժ, զգացմունքային, ինչը վկայում է հերոսի խելքի, խառնվածքի, խորաթափանցության և որոշակի արվեստագետի մասին:
Ֆամուսովը ակնթարթորեն արձագանքում է իրավիճակին, նա արտահայտում է իր «ակնթարթային կարծիքը», այնուհետև սկսում է ավելի «վերացական» խոսել այս թեմայի մասին՝ նկատի ունենալով իրավիճակը իր կենսափորձի, մարդկային բնության մասին գիտելիքների, աշխարհիկ կյանքի մասին, «դարի» և ժամանակի համատեքստը. Ֆամուսովի միտքը հակված է սինթեզի, փիլիսոփայական ընդհանրացումների, հեգնանքի։
Ժամանելուց հետո Չացկին հարցնում է, թե ինչու է Պավել Աֆանասևիչը տխուր, - Ֆամուսովը անմիջապես գտնում է տեղին պատասխան.
Օ՜ Հայրիկ, ես գտա մի հանելուկ,
Ես երջանիկ չեմ!.. Իմ տարիքում
Դուք չեք կարող սկսել կռանալ ինձ վրա:
Վաղ առավոտյան գտնելով իր դստերը Մոլչալինի հետ՝ Ֆամուսովը դառնում է հայրական խիստ և բարեխիղճ.
Իսկ դուք, տիկին, քիչ էր մնում վեր թռաք անկողնուց,
Տղամարդու հետ! երիտասարդի հետ! - Ինչ-որ բան անել աղջկա համար:
Պավել Աֆանասևիչը կարող է վերլուծել իրավիճակը՝ հետևելով դրա պատճառահետևանքային հարաբերություններին.
Նա ամբողջ գիշեր կարդում է բարձր հեքիաթներ,
Եվ ահա այս գրքերի պտուղները:
Եվ ամբողջ Կուզնեցկի կամուրջը և հավերժական ֆրանսիացիները,
Գրպաններն ու սրտերը կործանողներ։
Կատակերգության մեջ հերոսը հանդես է գալիս տարբեր կերպարանքներով՝ հոգատար հայր, կարևոր ջենթլմեն, հին կարմիր ժապավեն և այլն: Հետևաբար, Պավել Աֆանասևիչի ինտոնացիաները շատ բազմազան են, նա հիանալի է զգում իր զրուցակցին (Ն.Կ. Պիկսանով): Մոլչալինի և Լիզայի հետ Ֆամուսովի ծառաները խոսում են իր պես՝ առանց արարողության։ Դստեր հետ նա պահպանում է խիստ բարեհամբույր տոնայնություն, նրա խոսքում հայտնվում են դիդակտիկ ինտոնացիաներ, բայց զգացվում է նաև սերը։
Հատկանշական է, որ նույն դիդակտիզմն ու ծնողական ինտոնացիաները ի հայտ են գալիս Պավել Աֆանասևիչի՝ Չացկու հետ երկխոսություններում։ Այս բարոյական ուսմունքների հետևում, պարադոքսալ կերպով, կա հատուկ, հայրական վերաբերմունք Չացկու նկատմամբ, ով մեծացել է Սոֆիայի հետ Ֆամուսովի աչքի առաջ: «Եղբայր» և «ընկեր», այսպես է դիմում Ֆամուսովը իր նախկին աշակերտին. Կատակերգության սկզբում նա անկեղծորեն ուրախ է Չատսկու ժամանման համար և փորձում է նրան հայրաբար խրատել։ «Ահա դա, դուք բոլորդ հպարտ եք: Կհարցնե՞ք, թե ինչ են արել հայրերը։ - Ֆամուսովը Չացկուն ընկալում է ոչ միայն որպես անփորձ երիտասարդի, այլև որպես որդի՝ ամենևին էլ չբացառելով Սոֆիայի հետ նրա ամուսնության հնարավորությունը։
Ֆամուսովը հաճախ օգտագործում է ժողովրդական արտահայտություններ՝ «խմիչք, փչացած աղջիկ», «հանկարծ անընդմեջ ընկավ», «վիշտը վշտացնելու համար», «ոչ տուր, ոչ վերցրու»:
Իր պատկերավորությամբ և խառնվածքով ուշագրավ է Պավել Աֆանասևիչի մենախոսությունը Մոսկվայի մասին, նրա վրդովմունքը մոսկովյան երիտասարդ տիկնանց կրթության մեջ օտար ամեն ինչի գերակայությունից.
Թափառաշրջիկներով տանում ենք ինչպես տուն, այնպես էլ տոմսերով,
Սովորեցնել մեր դուստրերին ամեն ինչ, ամեն ինչ,
Եվ պար! և փրփուր: և քնքշություն: և հառաչիր։
Կարծես մենք նրանց որպես կին ենք պատրաստում գոմեշների համար։
Ֆամուսովի հայտարարություններից շատերը դարձել են աֆորիզմներ. «Ի՜նչ հանձնարարություն է, ստեղծագործող, մեծահասակ դստեր հայր լինելը», «Սովորելը պատուհաս է, սովորելը՝ պատճառը», «Ստորագրված է, ուրեմն ուսերիցդ հանիր»։
Պառավ Խլեստովայի ելույթը մոտ է Ֆամուսովի ելույթին. Ինչպես նշում է Ն.Կ. Պիկսանովը, Խլեստովան խոսում է «ամենակարևոր, ամենագունեղ լեզվով»։ Նրա խոսքը փոխաբերական է, ճշգրիտ, իսկ ինտոնացիաները՝ վստահ։ Ֆամուսովի քրոջ լեզվով կան բազմաթիվ ժողովրդական արտահայտություններ՝ «մեկ ժամ տեւեց քշելու համար», «նա երեք հասնող կտրիճ էր», «ընթրիքից ընթրիք էր ստացել»։
Սկալոզուբի խոսքը նույնպես անսովոր բնորոշ է` պարզունակ, կտրուկ, կոպիտ իմաստով և ինտոնացիայով: Նրա բառապաշարը ներառում է բազմաթիվ ռազմական տերմիններ՝ «սերժանտ մայոր», «դիվիզիա», «բրիգադային գեներալ», «գիծ», «հեռավորություններ», «կորպուս», որոնք հաճախ օգտագործվում են ոչ տեղին: Այսպիսով, կիսելով Ֆամուսովի հիացմունքը Մոսկվայի հանդեպ, նա ասում է. «Հեռավորությունները հսկայական են»։ Լսելով Մոլչալինի ձիուց ընկնելու մասին՝ նա հայտարարում է.
Նա սեղմեց սանձը։ Դե, ինչ թշվառ հեծյալ է:
Տեսեք, թե ինչպես է այն ճաքել՝ կրծքավանդակում, թե՞ կողքից:
Երբեմն Սկալոզուբը չի հասկանում, թե ինչի մասին է խոսում զրուցակիցը՝ յուրովի մեկնաբանելով լսածը։ Սոֆյան տալիս է հերոսի ելույթի սպառիչ նկարագրությունը. «Նա իր կյանքում ոչ մի խելացի բառ չի արտասանել»:
Ինչպես նշում է Ա.Ի.Ռևյակինը, Սկալոզուբը լեզվակապ է։ Նա լավ չգիտի ռուսերեն, շփոթում է բառերը, չի հետևում քերականության կանոններին։ Այսպիսով, նա ասում է Ֆամուսովին. «Ես ամաչում եմ, ինչպես ազնիվ սպայի»: Սկալոզուբի խոսքն այսպիսով ընդգծում է հերոսի մտավոր սահմանափակումները, նրա կոպտությունն ու անտեղյակությունը, նեղամիտությունը։
Մոլչալինի ելույթը նույնպես համապատասխանում է նրա ներքին արտաքինին. Այս բնավորության հիմնական գծերն են շողոքորթությունը, համեստությունը և խոնարհությունը: Մոլչալինի ելույթը բնութագրվում է ինքնանվաստացնող ինտոնացիաներով, փոքրածավալ ածանցներով բառերով, անպարկեշտ տոնով, չափազանցված քաղաքավարությամբ. »: Մոլչալինը հիմնականում լակոնիկ է, նրա «պերճախոսությունը» արթնանում է միայն Լիզայի հետ զրույցի ժամանակ, որին նա բացահայտում է իր իսկական դեմքը։
Ֆամուսովի Մոսկվայի կերպարներից իր գունեղ ելույթով աչքի է ընկնում «գաղտնի միության անդամ» Ռեպետիլովը։ Սա դատարկ, անլուրջ, անփույթ անձնավորություն է, խոսող, խմող, անգլիական ակումբի մշտական անդամ: Նրա ելույթը անվերջ պատմություններ է իր մասին, իր ընտանիքի, «ամենագաղտնի միության» մասին՝ ուղեկցվող ծիծաղելի երդումներով ու նվաստացուցիչ խոստովանություններով։ Հերոսի խոսքի ոճը փոխանցվում է միայն մեկ արտահայտությամբ՝ «Աղմկում ենք, եղբայր, աղմկում ենք»։ Չատսկին հուսահատվում է Ռեպետիլովի «ստից» և «անհեթեթությունից»:
Ինչպես նշել է Ա. Ս. Օրլովը, «Ռեպետիլովի ելույթը շատ հետաքրքիր է իր կազմի բազմազանության պատճառով. այն սալոնային շաղակրատության, բոհեմիայի, շրջանների, թատրոնի և ժողովրդական լեզվի խառնուրդ է, որը Ռեպետիլովի թափառման արդյունք էր հասարակության տարբեր շերտերի շուրջ»: Այս կերպարին բնորոշ են ինչպես ժողովրդական, այնպես էլ բարձր ոճային արտահայտությունները։
Հարկ է նշել կոմսուհի-տատիկի խոսքի ոճի ինքնատիպությունը: Ինչպես նշում է Վ.Ա.Ֆիլիպովը, այս հերոսուհին ամենևին էլ լեզվակապ չէ։ Նրա «սխալ», ոչ ռուսական առոգանությունը պայմանավորված է նրա ազգությամբ: Պառավ Խրյումինան գերմանուհի է, ով երբեք չի տիրապետել ռուսաց լեզվին կամ ռուսերենի առոգանությանը։
Չատսկու խոսքը տարբերվում է բոլոր կերպարների ելույթից, ով որոշակիորեն կատակերգության մեջ հեղինակի տեսակետներն արտահայտող հերոս-պատճառաբանող է։ Չացկին «ներկա դարի» ներկայացուցիչ է, քննադատելով մոսկովյան հասարակության բոլոր արատները։ Նա խելացի է, կիրթ, ճիշտ գրական լեզվով է խոսում։ Նրա խոսքին բնորոշ է հռետորական պաթոսը, լրագրողականությունը, պատկերավորությունն ու ճշգրտությունը, խելամտությունն ու էներգիան։ Հատկանշական է, որ նույնիսկ Ֆամուսովն է հիանում Ալեքսանդր Անդրեևիչի պերճախոսությամբ. «նա խոսում է այնպես, ինչպես գրում է»։
Չատսկին առանձնահատուկ խոսակցության ձև ունի, որը տարբերվում է այլ կերպարների ձևից։ Ինչպես նշել է Ա. Ս. Օրլովը, «Չատսկին ասմունքում է ասես բեմից՝ ըստ հեղինակի երգիծական դիդակտիկայի։ Չացկու ելույթները մենախոսությունների ձև են ընդունում նույնիսկ զրույցի ընթացքում, կամ արտահայտվում են ամենակարճ արտահայտություններով՝ կարծես կրակելով զրուցակցի վրա»։
Հաճախ այս կերպարի ելույթները պարունակում են հեգնանք, սարկազմ և ծաղրական ինտոնացիաներ.
Օ՜ Ֆրանսիա! Աշխարհում ավելի լավ տարածաշրջան չկա։ —
Երկու արքայադուստրերը՝ քույրերը, որոշեցին՝ կրկնելով
Դաս, որը նրանք սովորել են մանկուց։
Պիեսում ուշագրավը Չացկու մենախոսությունն է, որտեղ նա ողջ եռանդով և վեհ վրդովմունքով հարձակվում է հասարակական կարգի, չինովնիկների բյուրոկրատիայի, կաշառակերության, ճորտատիրության, ժամանակակից հասարակության հայացքների իներցիայի, հասարակական բարոյականության անխիղճության վրա։ . Այս կրքոտ, ազատասեր ելույթը հստակ բնութագրում է հերոսի ներքին տեսքը, խառնվածքը, խելքն ու էրուդիցիան, աշխարհայացքը։ Ավելին, Չացկու ելույթը շատ բնական է, կենսականորեն ճշմարտացի և իրատեսական: Ինչպես գրել է Ի.
Չացկու արտահայտություններից շատերը դարձել են աֆորիզմներ. «Իսկ հայրենիքի ծուխը մեզ համար քաղցր է և հաճելի», «Ավանդույթը թարմ է, բայց դժվար է հավատալ», «Տները նոր են, բայց նախապաշարմունքները՝ հին», «Ո՞վ է»: դատավորնե՞րն են»։
Սոֆյան պիեսում խոսում է նաև բավականին ճիշտ գրական լեզվով, ինչը վկայում է նրա լավ կրթության, լավ ընթերցվածության և խելացիության մասին։ Ինչպես Ֆամուսովը, նա հակված է փիլիսոփայության. «Երջանիկ մարդիկ ժամացույցին չեն նայում»: Սոֆիայի արտահայտությունները ընդգծված են, փոխաբերական, աֆորիստական՝ «Մարդ չէ, օձ», «Հերոսն իմ վեպը չէ»։ Այնուամենայնիվ, հերոսուհու ելույթի վրա մեծ ազդեցություն է ունեցել ֆրանսերենը: Ինչպես նշում է Ն.Կ. Պիկսանովը, Սոֆիայի ելույթում «կան ամբողջ տիրադներ, դիտողություններ՝ ասված անհասկանալի, ծանր լեզվով, նախադասության մասերի ոչ ռուսերեն դասավորությամբ, ուղղակի շարահյուսական անկանոնություններով».
Բայց ուրիշների մեջ ամեն փոքր բան ինձ վախեցնում է,
Չնայած մեծ դժբախտություն չկա
Թեև նա ինձ համար անծանոթ է, դա ինձ չի հետաքրքրում:
Լիզան պիեսում խոսում է անսովոր աշխույժ, աշխույժ լեզվով։ Այն պարունակում է ինչպես ժողովրդական, այնպես էլ բարձր ոճի բառեր։ Լիզայի հայտարարությունները նույնպես տեղին են և աֆորիստական.
Անցիր մեզ ավելի շատ, քան բոլոր վշտերը
Եվ տիրական բարկություն, և տիրական սեր:
«Վայ խելքից» կատակերգությունը գրված է պարզ, թեթև և միևնույն ժամանակ վառ, երևակայական, հարուստ և արտահայտիչ լեզվով։ Նրա յուրաքանչյուր խոսք, ինչպես նշում է Բելինսկին, շնչում է «կոմիկական կյանքով», հիացնում է «մտքի արագությամբ», «շրջադարձերի ինքնատիպությամբ», «մոդելների պոեզիայով»։
Կատակերգության գլխավոր հերոսները Ա.Ս. Գրիբոյեդովի «Վայ խելքից» ստեղծագործությունը հեղինակն այնքան վառ ու վառ է գրել, որ ժամանակակիցները դրանցում փնտրում էին դիմանկարային նմանություններ իրենց ընկերների հետ։ Բայց սրանք, իհարկե, ընդհանրացված պատկերներ էին։ Գրիբոյեդովին հաջողվել է տիպիկ կերպարներ ստեղծել, դեմքերով ներկայացնել իր ժամանակը և նկարել այդ դարաշրջանի մոսկովյան բարքերը։ Կատակերգությունը պարունակում է ճորտատերեր, կարիերիստներ, ազատ մտածողներ և գաղտնի ընկերությունների անդամներ։ Եկեք մանրամասն նայենք այս պայծառ, բազմաշերտ կտավին:
Այստեղ առաջին պլանում Չատսկին է։ Նա, անկասկած, հեղինակի հայացքների և զգացմունքների արտահայտիչն է: Նրա հիմնական հատկանիշներն են քաջությունը, ազնվականությունը, խելքը, ազատ մտածողությունը և վճռականությունը։ Նա անկախ է. նա չի ճանաչում ոչ մի կոչում, իշխանություն։ Չատսկու իդեալն է ծառայել երկրի կրթությանը։ Նա գնահատում է մարդկանց անձնական արժանիքներն ու արժանապատվությունը, պաշտպանում է յուրաքանչյուր մարդու սեփական համոզմունքներն ունենալու իրավունքը։ Չատսկին դատապարտում է դեսպոտիզմը, կեղծավորությունը, հոգու ստորությունը, «հնազանդության և վախի դարաշրջանը», դեմ է օտարների «դատարկ, ստրկական, կույր նմանակմանը», պաշտպանում է ռուսական ոգու, բարոյականության, հագուստի պահպանմանը՝ «սուրբ հնություն»: Նրան զզվում է նեպոտիզմը և բծախնդիր վերաբերմունքը ծառայության և քաղաքացիական պարտքի նկատմամբ։ Արժանավոր մարդը, ըստ Չացկու, նա է, ով «ծառայում է գործին, ոչ թե անհատներին»: Այո՛, նրա եռանդն ու եռանդը երիտասարդության արգասիք են, բայց նա մոտ է ընթերցողին։ Սա Չացկու դիմանկարն է։ Այժմ անցնենք Սոֆիային, ում հերոսը սիրահարված է։
Famus հասարակության մեջ Սոֆիան, իմ կարծիքով, մնում է առեղծված։ Անհասկանալի է նրա սերը Մոլչալինի՝ «ամենաողորմելի արարածի» հանդեպ։ Ընկերասիրության, ամաչկոտության, համեստության, զիջողականության, բարության դիմակը, որ նա դնում է, գրավո՞ւմ է նրան, թե՞ նա իսկապես սիրում է այս մարդուն: Ի՞նչն է ամենաշատը նյարդայնացնում Սոֆյա Չացկուն: Գնդակի մոտ Մոլչալինին վիրավորե՞լով։ Կամ գուցե ինքը Սոֆյան արդեն տեսնում է, որ Մոլչալինը իր երազանքների հերոսը չէ, և նա չի ուզում, որ որևէ մեկը կռահի այդ մասին: Այսպես թե այնպես, ցանկանալով վրեժխնդիր լինել, նա լուրեր է սկսում Չացկու խելագարության մասին: Ֆամուս հասարակության մնացած անդամները սկսում են արագ տարածվող բամբասանքները: — Խենթ։ - Հաճույքով կրկնում է Ֆամուսովի Մոսկվան.
Ո՞վ է ընդգրկված այս ընտրյալ հասարակության մեջ, ով է ծաղրում «խելագարին»: «Չարչարողների, դավաճանների, անշնորհք իմաստունների, խորամանկ պարզամիտների, չար պառավների ամբոխը»: Հեղինակը շատ հմտորեն խմբավորել է կերպարներին։ Ահա և շատախոս Ռեպետիլովը, ով չի հասկանում «գաղտնի հանդիպումների» իմաստը, բայց միանում է նրանց՝ «ամեն ինչ իմանալու համար»։ Ահա Զագորեցկին, ով գիտի, թե ինչպես պետք է ժամանակին ծառայել։ Բոլորին արհամարհող Խրյումինա. Հզոր Խլեստովա. Գորիչը՝ ամուսնուն ենթարկելով իր քմահաճույքներին։ Ահա Տուգուխովսկիները և, իհարկե, Սկալոզուբը, Մոլչալինը և Ֆամուսովը ծլվլում են դատարկ բաների մասին։
Սկալոզուբի կյանքի նպատակը գեներալի կոչումն է, և նա չի անտեսում «շատ ալիքներ» դրան հասնելու համար: Նրան հետաքրքրում են միայն պարգևները, խողովակաշարերը, ուսադիրները, համազգեստի կոճակների անցքերը, գայլիկոնը, հրամաններն ու ֆրունտը:
«Նա, ում ես սիրում եմ, այդպիսին չէ», - ընկնում է Սոֆյան: Այո, Մոլչալինն այնքան էլ պարզ չէ, որքան Սկալոզուբը: Կեղծավորություն, շողոքորթություն՝ սա նրա վարքագծի ոճն է։ Նրա հավատարմությունը բոլորին գոհացնելն է, նրա հիմնական տաղանդները «չափավորությունն ու ճշգրտությունն են», նպատակը՝ «հայտնի աստիճանների հասնելը»: Մոլչալինը ծառայում է, բարձրաստիճան պաշտոնյաների հովանավորությունն է փնտրում, մի խոսքով կարիերա է անում։ Մոլխալինները համառ և անկորնչելի, անբարոյական գործարարներ են, ովքեր ստորությունն ու ստորությունը արդարացնում են աղքատությամբ և անարմատությամբ:
Եվ վերջապես, Ֆամուսովը ճորտատիրության և բռնակալության անձնավորումն է։ Նա հիանում է «անցյալ դարով», հիանում է ազնվականությամբ և հարստությամբ, ձգտում է ձեռք բերել դրանք, անփույթորեն է վերաբերվում լուսավորությանը և ատում է ամեն նորը։ Ընդհանրապես, Ֆամուսովը վարում է դատարկ, պարապ գոյություն։
Ֆամուսովի և նրա նմանների ստրկամտությունը չի համընկնում Չացկիի ազատության սիրո հետ, որի բարձր ազդակները այս հասարակության մեջ անբնական, անհեթեթ, նույնիսկ ծիծաղելի են թվում։ Կա հակամարտություն հնի ու նորի, հնացած և առաջացող միջև:
Կատակերգությունն ու նրա առաջացրած խնդիրները մնում են արդիական։ Ցավոք, նույնիսկ մեր դարաշրջանում լուռները, ֆամուսովները, զագորեցկիները, սկալոզուբները «երանելի են աշխարհում»: Արևմուտքի նկատմամբ հիացմունքը, անփույթ վերաբերմունքը ռուսական մշակույթի, մայրենի լեզվի, պրոտեկցիոնիզմի, կարիերիզմի, ծառայողականության նկատմամբ բարձրաստիճան պաշտոնյաների նկատմամբ. չէ՞ որ դրանք ժամանակակից ռուսական հասարակության խնդիրներն են: Գրեթե երկու դար առաջ նրանք անհանգստացրել են Ռուսաստանի մեծ քաղաքացի Ա.Ս. Գրիբոեդովան. Հիմա ժամանակը նրանց դնում է մեր առջև։
Մոլչալին Ալեքսեյ Ստեփանիչ- Ֆամուսովի քարտուղարը, որն ապրում է նրա տանը, ինչպես նաև Սոֆիայի երկրպագուն, ով արհամարհում է նրան իր սրտում: Մ.-ին Ֆամուսովը տեղափոխել է Տվերից։ Հերոսի ազգանունն արտահայտում է նրա հիմնական հատկանիշը՝ «անբառ»: Հենց դրա համար էլ Ֆամուսովն իր քարտուղար դարձրեց Մ. Ընդհանրապես, հերոսը, չնայած իր երիտասարդությանը, «անցյալ դարի» լիիրավ ներկայացուցիչն է, քանի որ որդեգրել է նրա հայացքները և ապրում է դրա սկզբունքներով։ Մ.-ն խստորեն հետևում է հոր հրահանգին. «հաճել բոլոր մարդկանց առանց բացառության՝ տիրոջը, շեֆին, նրա ծառային, դռնապանի շանը»: Չացկու հետ զրույցում Մ.-ն շարադրում է իր կյանքի սկզբունքները՝ «չափավորություն և ճշգրտություն»։ Դրանք կայանում են նրանում, որ «իմ տարիքում ես չպետք է համարձակվեմ սեփական դատողություն ունենալ»։ Ըստ Մ.-ի՝ պետք է մտածել և գործել այնպես, ինչպես ընդունված է «Famus» հասարակության մեջ. Հակառակ դեպքում կբամբասեն ձեր մասին, և, ինչպես գիտեք, «չար լեզուները ատրճանակից էլ վատն են»։ Մ.-ի սիրավեպը Սոֆիայի հետ բացատրվում է նաև բոլորին հաճոյանալու պատրաստակամությամբ։ Նա հնազանդորեն խաղում է երկրպագուի դեր, որը պատրաստ է ամբողջ գիշեր Սոֆիայի հետ ռոմանտիկ վեպեր կարդալ, լսել բլբուլների լռությունն ու տրիլլերը։ Մ.-ն չի սիրում Սոֆիային, բայց նա չի կարող հրաժարվել իր շեֆի դստերը հաճոյանալուց:
Սկալոզուբ Սերգեյ Սերգեյիչ- նրա կերպարում պատկերված է Մոսկվայի «իդեալական» փեսան՝ կոպիտ, անկիրթ, ոչ շատ խելացի, բայց հարուստ և գոհ իրենից: Ֆամուսովը Ս.-ին կարդում է որպես իր դստեր ամուսին, բայց նրան համարում է «իրը չպատկանող վեպի հերոս»։ Ֆամուսովի տուն առաջին ժամանելու պահին Ս.-ն խոսում է իր մասին. Նա մասնակցել է 1812 թվականի պատերազմին, սակայն «վզին» շքանշան է ստացել ոչ թե ռազմական սխրանքների, այլ ռազմական տոնակատարությունների առիթով։ «Գեներալ դառնալու նպատակ ունի» Ս. Հերոսը արհամարհում է գրքային իմաստությունը։ Նա ստորացուցիչ արտահայտություններ է անում գյուղում իր հորեղբոր տղայի մասին գրքեր կարդալու մասին։ Արտաքին ու ներքուստ փորձում է ինքնազարդվել Ս. Նա հագնվում է բանակային ոճով՝ օգտագործելով գոտիներ, որպեսզի կրծքավանդակը անիվի տեսք ունենա: Չացկու մեղադրական մենախոսություններում ոչինչ չհասկանալով՝ նա, այնուամենայնիվ, միանում է նրա կարծիքին՝ ասելով ամենատարբեր անհեթեթություններ և անհեթեթություններ։
Սոֆյա Պավլովնա Ֆամուսովա– Ֆամուսովի 17-ամյա դուստրը։ Մոր մահից հետո նրան մեծացրել է ծեր ֆրանսուհի Ռոզիեն «Մադամը»: Ս.-ի մանկության ընկերը Չացկին էր, ով դարձավ նրա առաջին սերը։ Բայց Չացկու բացակայության 3 տարիների ընթացքում Ս.-ն շատ է փոխվել, ինչպես և նրա սերը։ Ս–ի կազմավորման վրա ազդել են մի կողմից մոսկովյան սովորություններն ու բարքերը, մյուս կողմից՝ Կարամզինի և այլ սենտիմենտալիստ գրողների գրքերը։ Աղջիկը իրեն պատկերացնում է որպես «զգայուն» վեպի հերոսուհի։ Ահա թե ինչու նա մերժում է հեգնական և խիզախ Չացկիին, ինչպես նաև Սկալոզուբին, հիմար, բայց հարուստ: Պլատոնական երկրպագուի դերի համար Մոլչալինին ընտրում է Ս. Ս.-ն իր տանը հոգեպես զարգանալու հնարավորություն չունի. Միակ բանը, որին նա ընդունակ է, իրեն վեպի հերոսուհի պատկերացնելն է և այս դերի համաձայն վարվելն է։ Կամ նա երազում է Ժուկովսկու բալլադների ոգով, հետո ձևացնում է, որ ուշաթափվել է և այլն։ Բայց նրա «մոսկովյան» դաստիարակությունը նույնպես իրեն զգացնել է տալիս։ Պարահանդեսի ժամանակ հենց նա է տարածում Չացկու խելագարության մասին լուրերը։ Հերոսուհու ռոմանտիկ պահվածքը պարզապես դիմակ էր, նրա իսկական էությունը մոսկվացի օրիորդի այս բնավորությունն է։ Կատակերգության վերջում պատժվում է Ս. Նա իմանում է Մոլչալինի «դավաճանության» մասին, ով ֆլիրտ է անում Լիզայի հետ և անաչառ խոսում Ս.-ի մասին: Բացի այդ, Ֆամուսովը, իմանալով իր քարտուղարուհու հետ դստեր սիրավեպի մասին, որոշում է Մոսկվայից Ս. , դեպի անապատ, դեպի Սարատով» .
Ֆամուսով Պավել Աֆանասևիչ- Մոսկվայի պարոն, «կառավարական տան կառավարիչ»: Սոֆիայի հայրը՝ Չացկիի հոր ընկերը։ Ներկայացման իրադարձությունները տեղի են ունենում նրա տանը։ «Անցած դարի» ամենավառ ներկայացուցիչներից է Ֆ. Իր մենախոսություններից մեկում դարից դար անփոփոխ մոսկովյան բարքերը գովերգում է Ֆ. Այստեղ կա «պատիվ» հոր և որդու համար. այստեղ ով ունի «երկու հազար նախնիների հոգիներ՝ Նա և փեսան»։ Մոսկվայի տիկնանց կարելի է ուղարկել «Սենատ ղեկավարելու», նրանք այնքան «տեղեկացված» են ամեն ինչից. Մոսկվայի դուստրերը «ուղղակի կառչում են զինվորականներից», իբր «որովհետև նրանք հայրենասեր են». Մոսկովյան ծերերը, որոնց կոչ են անում լուրջ հարցեր լուծել, «կվիճեն, կաղմկեն... և կգնան իրենց ճանապարհով»։ «Famus» հասարակության մեջ ամեն ինչ հիմնված է կապերի վրա. Կյանքի այս մոդելը Ֆ.-ին և մոսկովյան հասարակության մյուս անդամներին իդեալական է թվում, նրանք համարում են միակ ճիշտը և փոփոխություններ չեն ուզում։ Երկդեմք է Ֆ. Նա պնդում է, որ «հայտնի է իր վանական վարքով», բայց միևնույն ժամանակ հարվածում է սպասուհի Լիզային։ Բոլոր նոր միտումներից վախենում է Ֆ. Չացկու հետ զրույցի ժամանակ նա փակում է ականջները, որպեսզի համարձակ ելույթներ չլսի։ Ֆ.-ի գլխավոր թշնամին սովորելն է, քանի որ այն փոփոխություններ է մտցնում մոսկովյան հանգիստ կյանքում։ Հերոսի երազանքն է «վերցնել բոլոր գրքերը և այրել»: Տիպիկ մոսկվացի ջենթլմենի նման՝ բոլորից ու բոլորից խաբված է Ֆ. Եվ դուստր Սոֆիան, և քարտուղար Մոլչալինը և սպասուհի Լիզան: Հերոսի վերջին հայտնվելը բեմում տեղի է ունենում Սոֆիայի և Մոլչալինի վերջին ժամադրության հետ: Երիտասարդներին միասին տեսնելով՝ սարսափում է Ֆ. Նա մեղադրում է «նոր» Մոսկվային իր դստեր «անպարկեշտության» համար, որը վարակված է ազատ գաղափարներով և «Կուզնեցկի Մոստի» ոգով (այսինքն՝ Փարիզ): Սկզբում Ֆ.-ն սպառնում է հրապարակել այս ամոթալի դեպքը («Կներկայացնեմ Սենատ, նախարարներին, կայսրին»), բայց հետո հիշում է, որ իր աղջկան Մոսկվայի բոլոր տներում բամբասելու են։ Արցունքոտ սարսափով Ֆ.-ն բացականչում է. «Ի՞նչ կասի արքայադուստր Մարյա Ալեքսեևնան!!!» Այս արքայադստեր կարծիքը Ֆ.-ի համար ավելի շատ է նշանակում, քան հենց ցարի կարծիքը, քանի որ «Famus» հասարակության մեջ նա զբաղեցնում է հիմնական տեղերից մեկը։
Չատսկի Ալեքսանդր Անդրեյչ- երիտասարդ ազնվական. «Ներկայ դարի» ներկայացուցիչ. Առաջադեմ մարդ, լավ կրթված, լայն, ազատ հայացքներով; իսկական հայրենասեր. 3 տարվա բացակայությունից հետո Չ.-ն կրկին գալիս է Մոսկվա և անմիջապես հայտնվում Ֆամուսովի տանը։ Նա ցանկանում է տեսնել Սոֆյային, որին սիրում էր մինչ հեռանալը և ում հետ դեռ սիրահարված է։ Բայց Սոֆյան շատ սառն է ողջունում Չատսկուն։ Նա շփոթված է և ուզում է գտնել նրա սառնության պատճառը։ Մնալով Ֆամուսովի տանը՝ հերոսը ստիպված կռվի մեջ է մտնում «Ֆամուսովի» հասարակության բազմաթիվ ներկայացուցիչների հետ (Ֆամուսով, Մոլչալին, հյուրեր պարահանդեսում)։ Նրա կրքոտ մեղադրական մենախոսություններն ուղղված են «հնազանդության և վախի» դարաշրջանի կարգի դեմ, երբ «հենց նա էր, ում վիզն ամենից հաճախ ծռում էր»։ Երբ Ֆամուսովը Մոլչալինին առաջարկում է որպես արժանի մարդու օրինակ, Չ.-ն արտասանում է «Ովքե՞ր են դատավորները» հայտնի մենախոսությունը։ Դրանում նա դատապարտում է «անցյալ դարի» բարոյական օրինակները՝ թաղված կեղծավորության, բարոյական ստրկության մեջ և այլն։ Չ.-ն ուսումնասիրում է երկրի կյանքի բազմաթիվ ոլորտներ՝ քաղաքացիական ծառայություն, ճորտատիրություն, քաղաքացու կրթություն, կրթություն, հայրենասիրություն։ Ամենուր հերոսը տեսնում է «անցյալ դարի» սկզբունքների բարգավաճումը։ Սա գիտակցելով՝ Չ.-ն ապրում է բարոյական տառապանք, ապրում «վայ մտքից»։ Բայց ոչ պակաս չափով հերոսն ապրում է «սիրո վիշտը»։ Չ.-ն պարզում է իր նկատմամբ Սոֆիայի սառնության պատճառը՝ նա սիրահարված է աննշան Մոլչալինին։ Հերոսը վիրավորված է, որ Սոֆյան իրեն ընտրել է այս «ամենաողորմելի արարածի» փոխարեն։ Նա բացականչում է. «Լուռները տիրում են աշխարհին»։ Շատ վրդովված Չ.-ն հայտնվում է Ֆամուսովի տանը պարահանդեսում, որտեղ հավաքվել էր Մոսկվայի հասարակության սերուցքը։ Այս բոլոր մարդիկ բեռ են Չ.-ի համար և չեն դիմանում «օտարին». Սոֆիան, վիրավորված Մոլչալինից, լուրեր է տարածում հերոսի խելագարության մասին։ Ամբողջ հասարակությունը ուրախությամբ վերցնում է այն՝ որպես գլխավոր մեղադրանք առաջադրելով հերոսի ազատամտածությունը Չ. Պարահանդեսին Չ.-ն արտասանում է մենախոսություն «Բորդոյից ֆրանսուհի»-ի մասին, որում բացահայտում է ստրկական հիացմունքը ամեն ինչի նկատմամբ օտար և արհամարհանքը ռուսական ավանդույթների նկատմամբ։ Չ–ի կատակերգության վերջում բացահայտվում է Սոֆիայի իրական դեմքը։ Նա հիասթափված է նրանից, ինչպես մնացած «Famus» հասարակության մեջ։ Հերոսին այլ ելք չի մնում, քան հեռանալ Մոսկվայից.
