ช่างภาพ Vsevolod Tarasevich: ชีวิตที่บ้าคลั่งตั้งแต่ "การก่อตัวของสติปัญญา" ไปจนถึง "ที่สุดปลายโลก" การปิดล้อมเลนินกราด เมืองและแนวหน้า ข้อความ: Lev Sherstennikov ภาพถ่าย: Vsevolod Tarasevich

ตอนนี้ฉันเองก็อยู่ในวัยที่เกินอายุของ Vsevolod Sergeevich Tarasevich อย่างมากเมื่อเขากำลังเดือดพล่านกับความคิดเปิดและปิด "เส้นทางใหม่" แต่เมื่อมองย้อนกลับไป ฉันอยากจะพูดว่า: ถ้าเรา (ฉันหมายถึง Koposov ด้วย) ไม่ได้รับพลังงานอันบ้าคลั่งของ Tarasevich เราก็คงไม่ได้รับความเข้าใจมากนักและด้วยเหตุนี้ในทัศนคติของเราต่อการถ่ายภาพ และถ้าเรามองให้กว้างขึ้น ก็ให้เข้าใจธรรมชาติของความคิดสร้างสรรค์ทั้งหมด ความคิดสร้างสรรค์ที่แท้จริงกำลังลุกโชน เกือบจะกลายเป็นความบ้าคลั่ง ไม่ใช่เพื่ออะไรที่พวกเขาบอกว่าอัจฉริยะที่แท้จริงนั้นผิดปกติแบบเดียวกับความเจ็บป่วยที่ฉันพูดถึง...

ข้อความ: Lev Sherstennikov รูปภาพ: Vsevolod Tarasevich

ในขณะที่ศึกษาการถ่ายภาพ Vsevolod Sergeevich Tarasevich เปลี่ยนมุมมองของเขามากกว่าหนึ่งครั้ง จาก “โปรดักชั่น” ที่โหดที่สุด เมื่อเฟรมถูกหล่อหลอมภายใต้ “เหงื่อและเสียงครวญคราง” ของทั้งสองฝ่าย เมื่อช่างภาพทรมาน “นางแบบ” ด้วยความต้องการของเขาเป็นเวลาห้าชั่วโมงติดต่อกัน และเธอที่ทนแรงกดดันไม่ไหว ต้องบัดกรีด้วยน้ำเขาก้าวไปสู่การ "ตามล่า" เรื่องราวที่บ้าคลั่งไม่แพ้กัน - การตามล่าที่หลงใหลยิ่งกว่าการผลิตยาว แต่จนถึงนาทีสุดท้ายไม่ได้ทำให้นักข่าวมั่นใจว่าต้องการ โดนยิงแล้ว ตลอดหลายปีที่ผ่านมา สิ่งหนึ่งที่ช่างภาพยังคงไม่เปลี่ยนแปลง: ความมั่นใจว่าไม่มีงานที่แก้ไม่ได้หรือเป้าหมายที่ไม่อาจบรรลุได้

Tarasevich ไม่เสียใจกับพลังงานที่ใช้ไป ห่างออกไปยี่สิบถึงสามสิบกิโลเมตรท่ามกลางน้ำค้างแข็งไร้ปรานี บนรถแก๊สที่ถูกพัดมาจากทุกทิศทุกทาง ซึ่งไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะไปถึงในเวลาที่ไม่เหมาะสม เขาไปที่เส้นทางท่อส่งก๊าซเพื่อชมพระอาทิตย์ตก

ด้วยความโกรธ หนาวเหน็บ และเหนื่อยล้า เขากลับมาเกือบเที่ยงคืนเพื่อบอกเพื่อนของเขาอย่างมีความสุขบนผ้าปูที่นอนว่า “ไม่มีพระอาทิตย์ตกดิน” หรือมีพระอาทิตย์ตกแต่ไม่มี “สถานการณ์” Tarasevich ไม่มีเวลา เขาไม่ตรงตามกำหนดเวลาการเดินทาง แต่เมื่อกลับมา เขาก็รายงานว่าต้องไปถ่ายทำเพิ่มเติม เขาไม่ไว้ชีวิตหนังเรื่องนี้ เขาต้องใช้เวลาหลายร้อยเมตรในระหว่างการเดินทางเพื่อทำธุรกิจ ในขณะที่อีกคนหนึ่งอาจใช้เวลาหลายสิบเท่านั้น ไม่สำรองอุปกรณ์ เมื่อผู้บริหารธุรกิจถามเกี่ยวกับกล้องและเลนส์: “คุณกำลังใช้มันบ้าหรือเปล่า” หลังจากจัดกองอุปกรณ์เพื่อซ่อมแซมแล้ว เขาก็พ่นออกไปอย่างฉุนเฉียว: “คุณไม่คิดจริงๆ เหรอว่าฉันจงใจทำให้อุปกรณ์เสียหาย ? หากอุปกรณ์ไม่สามารถทนต่อภาระได้ อย่างน้อยคุณลองคิดดูว่าคนที่กำลังถ่ายทำจะเป็นอย่างไร”

มันไม่ง่ายเลยสำหรับผู้ที่ถ่ายภาพด้วยอุปกรณ์นี้ ไม่เพียงเพราะเมื่อการเดินทางเพื่อธุรกิจสิ้นสุดลงในที่สุด เวลาที่ต้องใช้ความอุตสาหะและเข้มข้นที่สุดสำหรับนักข่าวก็เริ่มต้นขึ้น: เพื่อตรวจสอบเนื้อหาทั้งหมดอย่างรอบคอบ ไม่ควรพลาด (พระเจ้าห้าม!) หนึ่งเฟรมซึ่งอาจกลายเป็น เป็นสิ่งที่จำเป็นที่สุด

3. จากหัวข้อ “จุดสิ้นสุดของโลก”. 1965

ในวัยหนุ่มของเขา เมื่ออายุยี่สิบสองปี เขารับใช้แนวรบเลนินกราดในตำแหน่งช่างภาพนักข่าวของ TASS เขาบินโดยเป็นส่วนหนึ่งของนักสู้ทั้งสามคน เกือบทุกเที่ยวบินทั้งสามคนสูญเสียเครื่องบินหนึ่งหรือสองลำ Tarasevich กำลังกลับมา ในที่สุด เมื่อไม่กี่วันต่อมา ด้วยความเหนื่อยล้า เขากลับมาที่กองบรรณาธิการ เขาก็รีบเร่งดำเนินการกับเนื้อหา ยื่นด่วน! รถถังที่กำลังพัฒนาหลายคัน มีภาพยนตร์มากกว่าสองเท่า เพื่อเร่งดำเนินการ นักข่าวจึงพับฟิล์มโดยให้ด้านที่ไม่เป็นอิมัลชัน (ด้านหลัง) หันเข้าหากัน ด้วยวิธีนี้ ภาพยนตร์สองเรื่องจึงได้รับการพัฒนาสำหรับที่คั่นหน้าเดียว พวกเขามักจะทำเช่นนี้เมื่อรีบร้อน เขาก็เช่นกัน และไม่ใช่ครั้งแรก เขาทรุดตัวลงบนโซฟาด้วยความเหนื่อยล้า ถึงเวลาต้องเปลี่ยนวิธีแก้ปัญหา ในที่สุดฉันก็หยิบมันออกมา... คาดไม่ถึงว่าจะเกิดอาการตกใจไปกว่านี้อีกแล้ว: ฟิล์มทุกคู่ติดกัน! บางทีเขาอาจปะปนด้านข้างของฟิล์มเมื่อชาร์จ... เขานอนอยู่ในความร้อนเป็นเวลาหลายวัน

นักข่าวรู้ดีว่าการเสียช็อตนั้นเป็นอย่างไร แม้แต่อันที่ไม่ได้อยู่ในหนังแต่ที่ผมเห็นและไม่มีเวลาจับด้วยเลนส์ คุณมีรอยประทับสำเร็จรูปอยู่ในหัวอยู่แล้ว แต่มันไม่มีและจะไม่มีวันเป็นเช่นนั้น และเพื่อทำลายงานที่ทำเสร็จแล้ว ต้องทนทุกข์ทรมาน และยิ่งกว่านั้น งานที่ต้องแลกมาด้วยความเสี่ยงถึงชีวิต...

เราสามารถพูดได้ว่า Tarasevich ค้นหาตัวเองอยู่ตลอดเวลา ในฐานะสมาชิกของ Tass และต่อมาเป็นนักข่าวของ Vecherka เขาทำทุกอย่างที่จำเป็นสำหรับนักข่าว-ผู้ให้ข้อมูล หรือคนงานนักข่าว-หนังสือพิมพ์ ประการแรก ทุกสิ่งที่คุณทำจะต้องทำให้เสร็จตรงเวลา ประการที่สองเพื่อให้มีเวลาอ่านหนังสือพิมพ์ และประการที่สาม เพื่อไม่ให้หลุดออกจากวงจรข้อเรียกร้องที่คุณมีมากเกินไป

5. ดวล.
จากบทความเกี่ยวกับมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก 1963

ว่ากันว่าใครก็ตามที่ไม่ผ่านโรงเรียนหนังสือพิมพ์ไม่ใช่คนทำงาน Tarasevich ผ่านโรงเรียนนี้ เป็นการยากที่จะบอกว่าเธอมีอิทธิพลต่อบุคลิกหุนหันพลันแล่นของเขามากเพียงใด แต่เห็นได้ชัดว่ามีข้อดีบางประการ มี "ต่อต้าน" ด้วย การเร่งรีบอย่างต่อเนื่องไม่มีสมาธิ - ทำงาน "จากล้อ" "ไปที่ห้อง" บางครั้งถ่าย 5-7 ครั้งต่อวัน และข้อกำหนดเฉพาะของหนังสือพิมพ์ - ตั้งแต่หัวข้อภาพถ่ายไปจนถึงขนาดของถ้อยคำที่เบื่อหูและความสามารถในการพิมพ์ของโรงพิมพ์ - ทั้งหมดนี้จำกัดความสามารถของนักข่าวที่พัฒนารสนิยมในการถ่ายภาพแล้วและถึงเพดานแล้ว ภายในหนังสือพิมพ์เมือง

— ฉันดูภาพในนิตยสารอย่างใกล้ชิด ฉันรู้สึกว่าฉันทำได้และฉันก็ทำได้เช่นกัน เข้าใจภาพครับ...

“ภาพถ่ายนั้นชัดเจน” - คุณรู้สึกว่ามันทำมาจากอะไร คุณเห็นโครงสร้างของมัน และเทคโนโลยีของงานที่ใส่ลงไปนั้นชัดเจน

- แล้วฉันก็ตัดสินใจ...

นิตยสารดังกล่าวอนุมัติผลงานของนักข่าวรุ่นเยาว์และเสนอการเดินทางไปอัลไต การเดินทางเพื่อธุรกิจครั้งแรกจากองค์กรที่มีชื่อเสียง เกือบจะถึงจุดสิ้นสุดของโลก ให้สัมภาษณ์ทุกคนและทุกคนที่รู้อะไรเกี่ยวกับภูมิภาคนี้ ใครรู้เรื่องหมู่บ้านที่นั่น เกี่ยวกับการถ่ายทำภาพยนตร์ดังกล่าว เป็นครั้งที่ 20 ที่อุปกรณ์ได้รับการสร้างใหม่ ทำความสะอาด และไล่ล้าง และทดสอบฟิล์มในทุกโหมด สินค้าน้ำหนักหลายปอนด์ - อุปกรณ์ ขาตั้งกล้อง ฟิล์ม หลอดไฟฟ้า และสปอตไลท์ - ไม่ควรอยู่เหนือศีรษะ... และการโจมตีครั้งแรก - หมู่บ้านที่ไม่มีไฟฟ้าใช้ โคมไฟและตะเกียงคือกองขยะที่ไม่จำเป็นซึ่งถูกนำมาจากระยะไกลหลายพันกิโลเมตร ในกรณีเช่นนี้ ไม่ค่อยสบายใจนักที่คิดว่าเรื่องเซอร์ไพรส์เป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้...

จากนักข่าวหนังสือพิมพ์ Tarasevich กลายเป็นช่างภาพนิตยสาร และในสมัยนั้น สิ่งแรกสุดคือการใช้อุปกรณ์จัดแสงและการถ่ายทำอย่างคล่องแคล่ว สามารถสร้างฟิล์มเนกาทีฟระดับเฟิร์สคลาสในทุกสภาวะ ตลอดจนมีจินตนาการที่สนุกสนาน และสามารถร่างภาพช็อตในอนาคตของคุณได้ ดินสอ แม้จะแค่คร่าวๆ ก็ตาม บ่อยครั้งในขณะที่ยังนั่งอยู่ในกองบรรณาธิการในมอสโก เรียงความทั้งหมดก็ถูกร่างขึ้นแล้ว ฉันวาดตัวเอง - ตามตัวอักษร มีการวางแผนพล็อต ร่างภาพ และบ่อยครั้งที่ศิลปินได้จัดวางเค้าโครงของภาพเหล่านี้บนหน้านิตยสาร นักข่าวจำเป็นต้องสามารถรับมือกับงานเฉพาะดังกล่าวได้

Tarasevich รู้วิธีการทำเช่นนี้ บางทีฉันอาจจะไม่ผิดที่จะบอกว่าผลงานของเขาซึ่งจัดเรียงแบบคลาสสิกตามกฎแห่งความงามของภาพถ่าย "ที่สถานที่ก่อสร้างฟาร์มรวม" และ "โรงงานปูนซีเมนต์" เป็นผลงานประเภทนี้ทุกประการ สมดุลมาก หมองคล้ำ พูดน้อย - ตอกตะปู 4 ตัว ไม่มีรายละเอียดกระจัดกระจาย “ปืนทุกกระบอกยิงได้” เป้าหมายคือการจัดองค์ประกอบภาพที่เหมาะสมที่สุด! บางทีผู้อ่านอาจรู้สึกประชดในคำเหล่านี้ ยุคสมัยเปลี่ยนไป รสนิยมก็เปลี่ยน แต่พูดจริงๆ งานเหล่านี้เป็นตัวอย่างที่ดีเยี่ยมของการถ่ายภาพ การถ่ายภาพที่มีความสมดุล กราฟิก และการจัดองค์ประกอบภาพซึ่งในบางครั้งถือเป็นภาพถ่ายจริงเพียงภาพเดียว

7. ในเรือนเพาะชำ. แม่ทั่วไป.

ในช่วงปลายทศวรรษ 1950 การถ่ายภาพเริ่มมีการเปลี่ยนแปลงที่จับต้องได้ เธอเริ่มผ่อนคลายมากขึ้นในรูปแบบ ภาพถ่ายที่มีโครงสร้างที่ "แยกกัน" เป็นอิสระมากขึ้นจะเริ่มแบ่งออกเป็นการจัดองค์ประกอบภาพที่ "งดงาม" แต่แก่นแท้ภายในของเธอไม่เหมือนเดิม ผู้เขียนกำหนดภารกิจไม่เพียงแต่จะแสดงข้อเท็จจริงเท่านั้น แต่ยังต้องตีความอีกด้วย ภาพถ่ายเผยให้เห็นพื้นหลัง สิ่งนี้ทำให้ผู้ชมต้องให้ความสนใจ การไตร่ตรอง และการมีส่วนร่วมของผู้ชมอย่างใกล้ชิดควบคู่ไปกับผู้เขียนในการทำความเข้าใจงาน

Tarasevich จึงถ่ายภาพ "รอยเท้าในทะเลทราย" อย่างไรก็ตาม ยังคงสงบเสงี่ยมอย่างมั่นคง แต่ก็มีสัญญาณขององค์ประกอบใหม่ - เปิดอยู่ ด้วยโครงสร้างเพียงครั้งเดียว ภาพถ่ายนี้ทำให้ผู้ชมเข้าใจได้อย่างชัดเจนว่าสิ่งที่อยู่ตรงหน้าเขาไม่ใช่ภาพรวมทั้งหมด แต่เป็นเพียงเศษเสี้ยวหนึ่ง อย่างไรก็ตามส่วนที่เน้นสิ่งสำคัญคือแนวคิดของงาน

ในภาพดูเหมือนมีศูนย์กลางแยกกันสองแห่ง ได้แก่ กลุ่มพักผ่อนและรอยตีนตะขาบของหนอนผีเสื้อ “ภาพลึกลับ”—นั่นคือวิธีการตั้งชื่อภาพในตอนแรก ในสวน Elderberry มีอูฐอยู่ และใน Kyiv ผู้ชายคนนั้นมีรอยเท้า แต่เนื่องจากรูปถ่ายยังคงมีอยู่ และผู้เขียนยังคงวิ่งไปรอบๆ โดยไม่ต้องการซ่อนไว้ใต้พรม พวกเขาจึงตัดสินใจดูภาพด้วยสายตาที่แตกต่างออกไป จะเกิดอะไรขึ้นหากความใกล้ชิดของศูนย์ทั้งสองนี้ไม่ได้ตั้งใจ แต่เป็นการจงใจ? นี่ไม่ใช่ความคิดของผู้เขียนใช่ไหม และถ้าเป็นเช่นนั้น อะไรอยู่เบื้องหลังมัน Vsevolod Sergeevich บอกเราเองว่าภาพถ่ายนี้ไม่ได้ตั้งใจ แต่เป็นผลมาจากความเข้าใจอย่างลึกซึ้ง:

- อย่าเพิ่งพูดอะไรกับใครเลย! จุ๊ฟ!.. งานพิมพ์นี้ทำจากเนกาทีฟ 2 อัน อันหนึ่งเนกาทีฟแคบ อีกอันกว้าง อันหนึ่งขาวดำ อีกอันเป็นสี และภาพแรกถ่ายโดยใช้แสงที่แตกต่างกัน: กลุ่มในแสงที่พร่ามัว, เมฆครึ้ม, เส้นทางในดวงอาทิตย์...

เวลาผ่านไปนานมากแล้ว และมโนธรรมของฉันจะไม่ทรมานฉันที่เปิดเผยความลับอันเลวร้าย อย่างไรก็ตาม ภาพถ่ายที่ผ่านการตัดต่อกลับได้รับความกลมกลืน “รอยเท้าในทะเลทราย” ได้รับความหมายทางปรัชญาที่แตกต่างออกไป: มนุษย์และธรรมชาติ การต่อสู้เดี่ยว? บางที... ยังมีสโลแกน: “พิชิตธรรมชาติกันเถอะ!” และผู้คนไม่รู้ว่าตนเองเป็นส่วนหนึ่งของธรรมชาติ เอาล่ะ อย่าไปตกอยู่ในศีลธรรม สิ่งสำคัญคือ Tarasevich โดยไม่แสดงให้เห็นถึงเทคโนโลยีมากมายหรือหน้างานขนาดยักษ์เชื่อว่ามีบางอย่างกำลังเปลี่ยนแปลงในความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติ ทะเลทรายไม่ใช่สิ่งที่มันเคยเป็น เราไม่สามารถพูดได้ว่าเธอ “ไม่เหมือนเดิม” แค่ไหน แต่ชัดเจนว่าเธอกำลังเปลี่ยนแปลง

10. จากบทความเกี่ยวกับมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก 1962

ในปีเดียวกันนั้น การถ่ายภาพเริ่มเปลี่ยนไปสู่การรายงานอย่างรวดเร็ว ข้อจำกัดในระยะยาวในการจัดองค์ประกอบภาพ ความสิ้นหวังของสถานการณ์ การตัดสินใจที่กำหนดไว้ล่วงหน้าและกำหนดไว้ล่วงหน้าทำให้เกิดฟันเฟือง ช่างภาพมักสนใจภาพถ่ายที่ถ่ายได้ฟรีทันที ช่างภาพสมัครเล่นรุ่นเยาว์กลุ่มใหญ่ซึ่งเข้าร่วมในตำแหน่งมืออาชีพในช่วงหลายปีที่ผ่านมาก็มีแนวคิดในการรายงานบนแบนเนอร์เช่นกัน การถ่ายภาพเริ่มมีการปรับโครงสร้างใหม่ รสนิยมของผู้อ่านเริ่มเปลี่ยนไป รสนิยมของบรรณาธิการเริ่มเปลี่ยนไป ความต้องการของกองบรรณาธิการเปลี่ยนไป บังคับให้นักข่าวต้องทำงานในรูปแบบใหม่ มันเป็นกระบวนการที่เจ็บปวดสำหรับนักข่าวรุ่นเก่าๆ หลายคน ซึ่งเป็นกระบวนการที่ลากยาวมานานหลายปีแห่งความซึมเศร้า

“เปเรสทรอยก้าดำเนินไปอย่างช้าๆ เมื่อพูดถึงตัวฉันเองฉันต้องยอมรับว่าเมื่อถึงจุดหนึ่งฉันก็พบว่าตัวเองเป็นทหารที่ไม่มีอาวุธ ฉันไม่สามารถยิงได้เหมือนเมื่อก่อน แต่ฉันก็ยังไม่สามารถยิงได้ตามที่ฉันต้องการ” สิ่งนี้เขียนโดย Tarasevich เองซึ่งเป็นปรมาจารย์ที่ได้รับผลกระทบจากเปเรสทรอยกาเมื่อเขาเตรียมพร้อมทางจิตใจแล้วและเป็นตัวเขาเองในแนวหน้าของผู้ที่สนับสนุนแนวทางใหม่ในการถ่ายทำ

แต่ไม่ว่าเปเรสทรอยกาจะยากแค่ไหน ไม่ว่าจะมีแนวทางเพียงเล็กน้อยเพียงใดในการโน้มน้าวให้เราเชื่อว่ามีความสำเร็จที่ไม่ต้องสงสัยในด้านนี้ กระบวนการนี้ก็เริ่มต้นขึ้น และ Tarasevich ก็กลายเป็นหนึ่งในผู้ประกาศที่ไม่สงบที่สุดของเขา เขาละทิ้งความคิดที่ว่า "โพสท่า" เขาไม่ได้วาดแผนสำหรับภาพถ่ายในอนาคตอีกต่อไป เขาเสนอทฤษฎี "ไก่ฟ้า" โดยสรุปสาระสำคัญของทฤษฎีนี้มาจากสิ่งนี้ ช่างภาพที่ถ่ายภาพข่าวก็เหมือนกับนักล่าไก่ฟ้า การไปหาไก่ฟ้าในสวนสาธารณะในเมืองเป็นความคิดที่ไร้จุดหมาย เพื่อให้ได้มาอย่างน้อยคุณต้องรู้อย่างน้อยที่สุดว่าควรพบไก่ฟ้าที่ไหน ช่างภาพก็เช่นกัน เขาต้องคาดการณ์สถานการณ์ล่วงหน้า รู้ว่ามันน่าจะเกิดขึ้นที่ไหนมากที่สุด. และแน่นอน รู้ว่าสถานการณ์ใดที่คุณสนใจ นั่นคือช่างภาพไม่ได้ "ตัด" เฟรมอย่างไร้เหตุผล แต่กลับมีโปรแกรมบางอย่างอยู่ในตัวเขาเอง นั่นคืองาน

Tarasevich พิสูจน์ด้วยภาพถ่ายของเขา: เขารู้ว่าจะล่าสัตว์ที่ไหนและอย่างไร จากเคิร์สต์เขานำ "เฟิร์สคลาส" และ "แม่ทั่วไป" ในงานเหล่านี้ไม่มีอะไรเหลือจาก Tarasevich คนเก่า - ไม่ว่าจะอยู่ในองค์ประกอบหรือในงานที่ทำอยู่ และงานของผู้เขียนที่นี่ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะนิยามอย่างไม่คลุมเครือ เขามุ่งเน้นไปที่การพิจารณาบุคคล - พฤติกรรมสภาพของเขาความสัมพันธ์ของเขากับสถานการณ์ ขณะถ่ายภาพครู เขาวิเคราะห์ตัวเองและสร้างสมาคม ครูเดินไปมาระหว่างแถวและหยุดที่โต๊ะ แต่นักข่าวสนใจโต๊ะเพียงตัวเดียวคือโต๊ะข้างหน้าต่าง ริมหน้าต่างมีหม้อที่มีกิ่งอ่อน - ดอกตูม ช่างภาพวาดภาพความคล้ายคลึงของตัวเองกับชั้นเรียนของเด็กที่กำลังเติบโต กรอบหน้าต่างถูกวาดเป็นรูปกากบาท นี่คือไม้กางเขนที่ครูสมัครใจรับไว้กับตัวเอง - เพื่อนำเด็ก ๆ เหล่านี้ไปตลอดชีวิต

ภาพถ่าย “ในเรือนเพาะชำ แม่ทั่วไป” เป็นเรื่องปกติ ตามที่ผู้เขียนบอกเอง เขาพลาดเฟรมนี้เมื่อดูภาพยนตร์เรื่องนี้ครั้งแรก แต่มันเป็นพล็อตนี้เองที่กลายเป็น "นักล่า" ที่โจมตีเป้าหมาย! "ความเบลอ" ของภาพวาดตอกย้ำแนวคิดของความเร่งรีบที่หมกมุ่นอยู่กับ "แม่" - ครูอนุบาลที่กำลังเดินโดยมีเด็กอยู่ในอ้อมแขนของเธอท่ามกลางเปลที่มีเด็กทารก ความไม่สมบูรณ์ทางเทคนิคของเฟรม ("เสียงรบกวน") กลายเป็นวิธีแก้ไขที่ทรงพลัง - การวาดภาพไดนามิกที่ตั้งใจไว้ประกอบด้วยกลุ่มของเนื้อหาทางอารมณ์ ผู้ชมได้รับเชิญให้พัฒนาแนวคิดและสร้างภาพให้สมบูรณ์

ปรัชญาในการถ่ายภาพ คำนี้ฟังดูอวดดีเกินไปเมื่อใช้กับการถ่ายภาพโดยเฉพาะใช่ไหม การถ่ายภาพซึ่งเพิ่งเริ่มได้รับคุณลักษณะของความมีชีวิตชีวา เริ่มเรียนรู้ที่จะสังเกตชีวิต เมื่อมันเพิ่งเริ่มพัฒนาภาษาของตัวเอง โดยไม่ได้ยืมมาจากเพื่อนบ้าน? หลังจากถ่ายภาพเรียงความเกี่ยวกับ "Twelfth Symphony" ของ Shostakovich เรียงความที่เต็มไปด้วยการค้นหาทางจิตวิทยามากกว่าความพยายามที่จะเข้าใจเชิงปรัชญาและสรุปหัวข้อบทความเรียงความที่ไม่ต้องสงสัยเลยว่าถือเป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่และเป็นจุดเริ่มต้นที่สร้างสรรค์สำหรับผู้เขียน Tarasevich กำหนดจุดมุ่งหมายของเขาในการสร้างความเข้าใจที่สูงขึ้น เจาะลึกเข้าไปในธีมของผืนผ้าใบ

งานใหม่ของเขาควรจะเรียกว่า "การก่อตัวของหน่วยสืบราชการลับ" เรียงความภาพถ่ายเกี่ยวกับมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก เช่นเคย Tarasevich ค้นหารูปแบบของเรียงความอย่างขยันขันแข็ง แบบฟอร์มที่ในอีกด้านหนึ่งจะดูไม่เหมือนของที่ใช้แล้ว - ของที่ใช้แล้ว ในทางกลับกันทำให้สามารถรวบรวมแนวคิดเรื่องวัสดุที่ปัญหาหลายอย่างเกี่ยวพันกันได้อย่างชัดเจนและรัดกุมโดยเริ่มจากปัญหาความต่อเนื่องมรดกทางวิทยาศาสตร์จบด้วยประเด็นความสัมพันธ์ระหว่างนักวิทยาศาสตร์กับ สังคม สติปัญญา อาวุธที่มีพลังมหาศาลและบางครั้งก็เป็นอันตราย และศีลธรรมอันดีของประชาชน

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Tarasevich ไม่เพียงแต่สะท้อนถึงความปรารถนาที่จะสังเกตชีวิตในวิธีการแก้ปัญหาของเขาเท่านั้น แต่ยังปรากฏหัวข้อต่างๆ ที่เป็นกระบวนการสังเกตวัตถุในระยะยาวอีกด้วย

Tarasevich กำลังถ่ายทำเรียงความเรื่อง "The End of the Earth" นี่คือความพยายามในการทำความเข้าใจเชิงปรัชญา - มนุษย์และนิรันดร์ เขาไม่สนใจการเปลี่ยนแปลงภายนอกในชีวิตของชาวภาคเหนือ ในรูปถ่ายไม่มีฝูงกวางขนาดใหญ่และไม่มีอุปกรณ์มากมาย - เฮลิคอปเตอร์วิทยุ

ที่กล่าวมาทั้งหมดเป็นที่รู้จักกันดีและไม่ได้สิ้นสุดในตัวเอง ในกรณีที่รุนแรง สิ่งนี้จะปรากฏในเฟรมเป็นพื้นหลังเท่านั้น เพื่อเป็นเหตุผลในการแสดงความคิดที่แม่นยำยิ่งขึ้น ซึ่งสังเกตได้โดยเฉพาะ ซึ่งเกิดจากสถานการณ์ที่อยู่ระหว่างการพิจารณา สิ่งสำคัญสำหรับเขาคือโลกของมนุษย์ซึ่งแม้จะมีความก้าวหน้าในวันนี้เช่นเมื่อก่อนก็ยังคงเป็นมนุษย์ยืนเผชิญหน้ากับธรรมชาติชั่วนิรันดร์ เขาเป็นส่วนหนึ่งของเธอ เป็นหลักการที่มีเหตุผล เป็นลูกและเป็นผู้ปกครองของเธอ และสำหรับเขาแล้ว เธอคือต้นกำเนิดของความหมายทั้งหมดของการดำรงอยู่ ซึ่งเป็นส่วนสำคัญของการดำรงอยู่

ผลงานใหม่แต่ละชิ้นของ Tarasevich ในช่วงเวลานี้เป็นความพยายามที่จะขยายขอบเขตของการใช้ภาพถ่ายซึ่งเป็นความพยายามในการบุกรุกชีวิตทางปรัชญา เขากำลังถ่ายทำเรียงความเกี่ยวกับนักวิทยาศาสตร์เลนินกราด ฮีโร่มีชะตากรรมที่ยากลำบาก: การข่มเหงค่าย และรูปร่างของเขานั้นขัดแย้งกัน: มีผู้สนับสนุนที่กระตือรือร้นและคู่ต่อสู้ที่แข็งกร้าวไม่แพ้กันในโลกวิทยาศาสตร์ Tarasevich พยายามสร้างสิ่งนี้ด้วยการถ่ายภาพ

แต่ไม่ใช่แค่ภาพถ่ายเชิงสัญลักษณ์เท่านั้นที่ครอบครอง Tarasevich นอกจากนี้ เขายังเติบโตในฐานะช่างภาพ-นักเล่าเรื่อง โดยขยายขอบเขตเนื้อหาของเขาออกไป เมื่อเทียบกับภูมิหลังของประเด็นสำคัญที่มีปัญหา เขาไม่ละสายตาจากตัวบุคคลเองในฐานะปัจเจกบุคคลที่มีข้อดีและข้อเสียทั้งหมด

12. จากหัวข้อ “นอริลสค์”. 60s

Tarasevich สนใจทุกสิ่งอย่างแท้จริงทุกสิ่งที่เกิดขึ้นที่เขาถูกส่งไป เขายิงอย่างตะกละตะกลามมากขึ้น:

“ฉันเข้าใจ เวลาเครื่องลงสนามบินต้องยิงทันทีจะเลื่อนไม่ไหว การแสดงครั้งแรกนั้นรุนแรงที่สุด แล้วมันก็ไม่เหมือนเดิม...

คุณสามารถเข้าใจได้. ในช่วงเวลาแห่งระยะทางที่ "แบนราบ" ของเรา เป็นการยากที่จะรักษาความสามารถในการแปลกใจนั่นคือมีเวลาในการปรับโครงสร้างทางจิตวิทยา ดังนั้นจึงควรค่าแก่การชื่นชมความสนใจในสถานที่ใหม่ - ไม่ว่าจะเป็นหมู่บ้านหรือทั้งภูมิภาค... เป็นผลให้ธีมของสถานที่กลายเป็นผืนผ้าใบที่มีปริมาณมหาศาลในแง่ของวัสดุ นี่คือนอริลสค์ เรื่องราวเกี่ยวกับเมืองนี้ได้รับการบอกเล่าผ่านภาพถ่ายหลายสิบภาพ

นี่คือคุณพ่อที่มีกระเป๋าใบเล็กๆ เรียบร้อยอยู่ในมือ โดยมีเด็กๆ ส่งเสียงดังเอี๊ยดอยู่ในนั้น พ่อกำลังมีการสนทนาที่เป็นผู้ชายล้วนๆ และข้อพิสูจน์ก็คือวอดก้าขวดเปล่าครึ่งขวดบนโต๊ะและแก้ว Tarasevich ไม่ผ่านการตัดสินไม่ตัดสิน ดูเหมือนว่าเขาเพียงแต่ระบุข้อเท็จจริงอย่างไม่แยแสเท่านั้น แต่บางครั้งก็เพียงพอที่จะแสดงความคิดเห็นของคุณ และบางทีอาจเป็นสิ่งสำคัญสำหรับผู้เขียนที่จะไม่มีใครเห็นพ่อเหล่านี้ แต่พวกเขาเองมองเห็นตัวเองจากภายนอก

รัฐบาลมอสโก, กรมวัฒนธรรมมอสโก, พิพิธภัณฑ์ศิลปะมัลติมีเดีย, มอสโก / พิพิธภัณฑ์ภาพถ่ายบ้านมอสโก

ภายในกรอบของเดือนแห่งการถ่ายภาพนานาชาติครั้งที่ 12 ในมอสโก “PHOTOBIENNALE 2018”

พิพิธภัณฑ์ศิลปะมัลติมีเดีย มอสโก นำเสนอนิทรรศการ: “VSEVOLOD TARASEVICH ย้อนหลัง"

ภัณฑารักษ์: Anna Zaitseva, Olga Sviblova

ผลงานย้อนหลังของ Vsevolod Tarasevich นำเสนอผลงานภาพถ่ายคลาสสิกของรัสเซีย ซึ่งสามารถเทียบได้อย่างปลอดภัยกับผู้ก่อตั้งผู้ยิ่งใหญ่ของการถ่ายภาพมนุษยนิยม: Henri Cartier-Bresson, Robert Doisneau, Marc Riboud นี่เป็นงานที่ MAMM ดำเนินงานมาเป็นเวลา 18 ปี

Tarasevich Fund ซึ่งเข้ามาในพิพิธภัณฑ์ของเราในปี 2000 มีฟิล์มเนกาทีฟและภาพพิมพ์ของผู้แต่งมากกว่า 18,000 ภาพ เป็นเวลาเกือบ 20 ปีที่นักวิจัยของพิพิธภัณฑ์บรรยายและสนับสนุนกองทุนนี้ ในปี 2013 พิพิธภัณฑ์ได้จัดแสดงนิทรรศการของ Vsevolod Tarasevich "สูตรแห่งเวลา" ในปี 2014 - "Vsevolod Tarasevich ตอนที่ 2 เลนินกราด" ในปี 2558 - Norilsk การย้อนหลังของช่างภาพที่โดดเด่นรายนี้ให้โอกาสในการชื่นชมความสามารถที่หลากหลายของเขา และแสดงให้เห็นถึงวิวัฒนาการของสไตล์ของ Tarasevich มานานกว่าสี่สิบปี ตั้งแต่ภาพถ่ายสงครามครั้งแรกในทศวรรษปี 1940 ไปจนถึงรายงานก่อนเปเรสทรอยกาในช่วงกลางทศวรรษ 1980 จากภาพถ่ายมากกว่า 300 ภาพที่นำเสนอในนิทรรศการ ประมาณครึ่งหนึ่งกำลังถูกจัดแสดงเป็นครั้งแรก

Vsevolod Tarasevich (พ.ศ. 2462 - 2541) เริ่มถ่ายภาพในช่วงสงคราม - ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2484 ถึง พ.ศ. 2488 เขาเป็นช่างภาพข่าวสงคราม การถ่ายทำในช่วงหลายปีที่ผ่านมาได้รับการเก็บรักษาไว้ในแง่ลบเพียงเล็กน้อย ภาพถ่ายที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Tarasevich ในช่วงสงครามหลายปีถูกถ่ายในเลนินกราดที่ถูกปิดล้อมและในสนามรบใกล้เมือง “ในช่วงสงคราม มันเป็นไปไม่ได้ที่จะแสดงอะไรมาก...แต่ฉันก็ถ่ายไว้ ทั้งนอกหน้าที่และนอกหน้าที่” ช่างภาพเล่า เจ้าหน้าที่ทหารของ Tarasevich กลายเป็นหนึ่งในหลักฐานที่เจาะลึกที่สุดเกี่ยวกับโศกนาฏกรรมหลักของศตวรรษที่ 20 ในช่วงปีแห่งสงครามได้มีการวางรากฐานสำหรับสไตล์และโลกทัศน์แบบเห็นอกเห็นใจซึ่งต่อมาทำให้ Tarasevich กลายเป็นตัวแทนหลักของ "การละลาย" ของทศวรรษ 1960

หลังสงคราม Tarasevich ทำงานให้กับสำนักข่าวที่ใหญ่ที่สุดของสหภาพโซเวียต ได้แก่ Novosti Press Agency (APN) และตีพิมพ์ในนิตยสารสหภาพโซเวียต Ogonyok Rabotnitsa และโซเวียต Life ในช่วงทศวรรษ 1950 เขาได้ยกย่องการถ่ายภาพตามฉาก และเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่เชี่ยวชาญการถ่ายภาพสี ซึ่งสอดคล้องกับจิตวิญญาณแห่งยุคสมัย ในช่วงทศวรรษที่ 1950 การผลิตได้ครองสิ่งพิมพ์ชั้นนำของสหภาพโซเวียตที่มีภาพประกอบ เกษตรกรกลุ่มที่ร่าเริง ผู้บุกเบิกที่หัวเราะ ผู้จัดงานปาร์ตี้พูดคุยกับผู้พิชิตดินแดนบริสุทธิ์อย่างตั้งใจ - ตัวละครทั้งหมดเหล่านี้จากรูปถ่ายของ Tarasevich เป็นที่รู้จักและมีปรากฏมากมายบนหน้าของ Ogonyok ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ในขณะเดียวกัน Tarasevich ก็กำลังมองหาเส้นทางของตัวเอง จากภาพถ่ายที่ถ่ายใน Sverdlovsk ในปี 1958 เราจะเห็นได้ว่าเขาฝึกฝนทักษะการจัดองค์ประกอบ การจัดตำแหน่งทางเรขาคณิตของกรอบภาพ และนำมรดกของคอนสตรัคติวิสต์มาปรับปรุงใหม่ คุณลักษณะที่สำคัญอีกประการหนึ่งของการถ่ายทำในช่วงปี 1950 ของเขาคือความสามารถของเขาในการจับภาพอารมณ์ความรู้สึกของมนุษย์โดยตรงผ่านเลนส์ ในปี 1957 ที่งานนิทรรศการความสำเร็จทางวิทยาศาสตร์และทางเทคนิคในคาร์คอฟ ฝูงชนในรูปถ่ายของ Tarasevich ต่างมองดูแบบจำลองของดาวเทียมและเครื่องซักผ้าที่แสดงเป็นนิทรรศการด้วยความสับสนและความชื่นชมอย่างแท้จริงเช่นเดียวกัน ความสามารถในการถ่ายทำเหตุการณ์อย่างไดนามิก ความสามารถในการเห็นอกเห็นใจตัวละคร และพรสวรรค์อันน่าทึ่งในการถ่ายทอดบรรยากาศของสิ่งที่เกิดขึ้น จะเป็นที่ต้องการในยุค “ละลาย” ช่วงเวลาแห่งความจริงใจ การปลดปล่อย และความไม่อดทนต่อ จัดฉากความเท็จ

ปลายทศวรรษ 1950 - กลางทศวรรษ 1970 เป็นยุคของ "นักฟิสิกส์และนักแต่งบทเพลง" ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่มีการทบทวนความหมายของการศึกษาและวิทยาศาสตร์ในสหภาพโซเวียต ในช่วงเวลาสั้นๆ ระหว่างปี 1958 ถึง 1978 นักวิทยาศาสตร์โซเวียตได้รับรางวัลโนเบลสี่ครั้ง Tarasevich ถ่ายภาพมหาวิทยาลัยมอสโก, Novosibirsk Akademgorodok, สถาบันฟิสิกส์พลังงานสูงใน Protvino, สถาบันฟิสิกส์ชีวภาพของ Russian Academy of Sciences ใน Pushchino, ศูนย์วิทยาศาสตร์ของ Russian Academy of Sciences ใน Chernogolovka... นักศึกษาและนักวิทยาศาสตร์ของการศึกษาและวิทยาศาสตร์เหล่านี้ ศูนย์กลางเป็นวีรบุรุษในยุคนั้น โดยได้รับแรงบันดาลใจจากความเชื่อโรแมนติกในพลังอันไร้ขีดจำกัดของความคิดอิสระของมนุษย์ และรายงานของ Tarasevich กลายเป็นภาพที่ดีที่สุดในยุคนี้ซึ่งเป็นบรรยากาศที่เขาเก็บรักษาไว้ในงานของเขาไปจนวาระสุดท้ายของชีวิต

นับตั้งแต่ช่วงปลายทศวรรษ 1950 วิธีการแสดงออกหลักของ Tarasevich คือแสง ซึ่งปล่อยออกมาจากการถ่ายภาพทั้งกลางวันและกลางคืน แสงกลายเป็นโครงสร้างหลักของภาพและให้ปริมาตร ภาพถ่ายเลนินกราดในเวลากลางคืนของ Tarasevich ได้กลายเป็นจุดเด่นของการถ่ายภาพของรัสเซียมากพอ ๆ กับวงจร "Paris at Night" ของBrassaïสำหรับการถ่ายภาพฝรั่งเศส

ในช่วงทศวรรษที่ 1960 - 1980 Vsevolod Tarasevich เดินทางไปทั่วสหภาพโซเวียตบ่อยครั้งโดยถ่ายทำรายงานใน Naryan-Mar, Magnitogorsk, Samotlor, Togliatti เยี่ยมชมทุกมุมที่ห่างไกลที่สุดของประเทศอันกว้างใหญ่ รายงานที่ดีที่สุดฉบับหนึ่งของเขาอุทิศให้กับ Norilsk โดยที่ Tarasevich กลับมาหลายครั้งในช่วงทศวรรษ 1960 และ 1970 จนถึงปี 1953 เมืองนี้มีสถานะเป็น "นิคมพิเศษ": โรงงาน Norilsk สร้างขึ้นโดยนักโทษแห่ง Norilsk และเป็นหนึ่งในโครงการที่ใหญ่ที่สุดของการพัฒนาอุตสาหกรรมของสตาลิน Norilsk ของ Tarasevich เป็นยุคหลังการประชุมสภา CPSU ครั้งที่ 20 (พ.ศ. 2499) สภาคองเกรสแห่งการเลิกสตาลิน แน่นอนว่าสภาพอากาศที่เลวร้ายที่สุด ลมกระโชกแรง และพายุหิมะซึ่งเป็นภูมิหลังที่คงที่สำหรับผู้อยู่อาศัยใน Norilsk นั้นแน่นอนว่าช่างภาพจะถ่ายภาพได้ รวมถึงชีวิตประจำวันของคนงานในโรงงานโลหะวิทยาหรือเวลาว่างของผู้อยู่อาศัยใน Norilsk ภาพถ่าย Norilsk ของ Tarasevich หายใจได้อย่างอิสระ: การเต้นรำในร้านกาแฟ การแสดงออกทางสีหน้า สไตล์เสื้อผ้า พฤติกรรม - เช่นเดียวกับในรูปถ่ายในปี 1960 ในเลนินกราด ผลงานแต่ละชิ้นเหล่านี้เป็นเพลงสรรเสริญการถ่ายภาพมนุษยนิยม ซึ่งในช่วงหลายปีที่ผ่านมาไม่เพียงจับภาพสหภาพโซเวียตเท่านั้น แต่ยังรวมถึงยุโรปและทั่วโลกด้วย

ผลงานของ Tarasevich สอดคล้องกับสุนทรียศาสตร์ของภาพยนตร์ในทศวรรษ 1960 พลวัตภายในที่มีอยู่ในแต่ละเฟรมจะเผยออกมาในการรับรู้ของผู้ชมในฐานะเรื่องราวของภาพยนตร์โดยไม่ได้ตั้งใจ ดังนั้นจึงเป็นไปไม่ได้ที่จะดูภาพของผู้แต่งอย่างรวดเร็วและสั้น พวกเขาสะกดจิต การพบกับผลงานของ Tarasevich ถือเป็นโอกาสที่ไม่เพียงแต่จะได้เรียนรู้ข้อเท็จจริงในประวัติศาสตร์ของเราเท่านั้น แต่ยังได้สัมผัสถึงความสุขในการใช้ชีวิตตามประสบการณ์แห่งกาลเวลาอีกด้วย

Vsevolod Sergeevich Tarasevich (2462-2541) - วารสารศาสตร์โซเวียตคลาสสิก เกิดที่กรุงมอสโก หลังจากสำเร็จการศึกษามัธยมปลายในปี พ.ศ. 2480 เขามาที่เลนินกราดและเข้าเรียนที่สถาบันเทคนิคไฟฟ้าเลนินกราด ในขณะที่เรียนอยู่ Tarasevich เริ่มสนใจการถ่ายภาพและในไม่ช้าก็เริ่มตีพิมพ์ภาพถ่ายของเขาในหนังสือพิมพ์ Smena และ Leningradskaya Pravda ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2483 ช่างภาพนักข่าวของแผนกเลนินกราดของ TASS photo Chronicles นับตั้งแต่เริ่มต้นมหาสงครามแห่งความรักชาติ เขาเป็นช่างภาพนักข่าวให้กับแผนกการเมืองของฝ่ายตะวันตกเฉียงเหนือ และต่อมาคือแนวรบเลนินกราด

Vsevolod Tarasevich ใช้เวลาเกือบทั้งสงครามในเมืองที่ถูกปิดล้อมโดยเดินทางไปแนวหน้าอย่างต่อเนื่องเพื่อเข้าร่วมกองกำลังที่ปกป้องเลนินกราด หลายปีต่อมา ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 ซึ่งเป็นภาพถ่ายคลาสสิกของโซเวียต เขาจะเขียนว่า: “ในช่วงสงคราม ไม่สามารถแสดงอะไรได้มากนัก สิ่งเหล่านี้คือเงื่อนไขของการเซ็นเซอร์ แต่ฉันกำลังถ่ายทำอยู่ ทั้งนอกหน้าที่และนอกหน้าที่... ในบรรดาภาพถ่าย มีสีเทาและไม่คมมาก พวกเขาทำมาจาก “บัวรดน้ำ” เก่าๆ ที่เขาพกติดกระเป๋าอยู่เสมอ บางทีวันนี้ทุกคนอาจไม่ชัดเจนว่าทำไมฉันจึงใช้เวลามากมายในการดูพวกเขาคัดแยกพวกเขาอย่างระมัดระวังและจัดวางหลายครั้ง และฉันไม่สามารถซ่อนมือที่สั่นเทาของฉันได้ ... "

ในช่วงเริ่มต้นของสงคราม Tarasevich มีอายุเกินยี่สิบปีเล็กน้อย แต่หากไม่รู้เรื่องนี้อาจคิดว่างานนี้ดำเนินการโดยปรมาจารย์ที่เป็นผู้ใหญ่ ถึงกระนั้น ภาพถ่ายของเขาก็ยังโดดเด่นด้วยองค์ประกอบภาพที่ยอดเยี่ยมและแรงกระตุ้นแบบเห็นอกเห็นใจซึ่งจะทำให้เขากลายเป็นตัวแทนหลักของแนวคิดเรื่อง Thaw ในศิลปะการถ่ายภาพของโซเวียตในเวลาต่อมา

Tarasevich ถ่ายทำเลนินกราดมากมายตั้งแต่วันแรกของสงคราม - เมืองที่เจริญรุ่งเรืองสวยงามท่ามกลางค่ำคืนสีขาวและผู้คนที่ยังไม่เข้าใจอย่างถ่องแท้ว่าภัยพิบัติที่แก้ไขไม่ได้เกิดขึ้นที่บ้านของพวกเขาอย่างไร การวางระเบิดครั้งแรก, การอพยพประชาชน, งานของประชากรพลเรือนในการก่อสร้างโครงสร้างป้องกัน, การปิดล้อมในฤดูหนาวปี 1941–1942, เมืองน้ำแข็ง, ผู้คนที่ตายแล้วบนถนน, แม่น้ำและลำคลองซึ่งผู้อยู่อาศัยที่เหนื่อยล้าใช้น้ำ ภาพถ่ายเหล่านี้ไม่สามารถมองแบบสบาย ๆ ได้ ภาพถ่ายแต่ละภาพต้องใช้ความพยายามอย่างมากจากผู้ชม

เมืองที่ถูกปิดล้อมของ Tarasevich นั้นน่าทึ่งมาก เขาอาจเป็นตัวละครหลักในโศกนาฏกรรมครั้งนี้ ช่างภาพถ่ายภาพ Neva ถนนและถนนของเลนินกราดเป็นจำนวนมาก ความรักของ Vsevolod Tarasevich ที่มีต่อเมืองของเราจะคงอยู่ตลอดไป ในช่วงทศวรรษที่ 60 เขาจะถ่ายภาพเลนินกราดที่โรแมนติกที่สุดเป็นชุด

Tarasevich เป็นหนึ่งในปรมาจารย์การถ่ายภาพชาวรัสเซียที่ทิ้งภาพถ่ายสงครามที่สื่อความหมายได้ดีที่สุด เขาถ่ายทำปฏิบัติการทางทหารในแนวรบเลนินกราดและแนวรบตะวันตกเฉียงเหนือตั้งแต่วันแรกของการล่าถอย ในช่วงที่มีการสู้รบป้องกันอย่างหนัก มีส่วนร่วมในการทำลายการปิดล้อมและในที่สุดก็ในการต่อสู้เพื่อยกการปิดล้อมโดยสมบูรณ์ ในภาพที่ดีที่สุดของเขา ผู้เขียนได้กล่าวถึงการสรุปเชิงปรัชญาเกี่ยวกับสถานที่ของมนุษย์ในสงคราม

มรดกทางภาพถ่ายของ Vsevolod Tarasevich นั้นมีมากมายมหาศาล คอลเลกชันเอกสารภาพถ่ายที่ใหญ่ที่สุดของ Vsevolod Tarasevich (ฟิล์มเนกาทีฟมากกว่า 100,000 ชิ้น) ถูกจัดเก็บไว้ในคลังเอกสารภาพยนตร์และภาพถ่ายของรัฐรัสเซีย (Krasnogorsk ภูมิภาคมอสโก) เอกสารภาพถ่ายมากกว่า 2.5 พันชุดเปิดเผยต่อสาธารณะ คอลเลกชันส่วนที่เหลืออยู่ระหว่างขั้นตอนการตรวจสอบมูลค่าและการประมวลผลทางวิทยาศาสตร์และทางเทคนิคโดยมีวัตถุประสงค์เพื่อรวมเอกสารภาพถ่ายที่เลือกไว้ในกองทุนเอกสารสำคัญของสหพันธรัฐรัสเซียเพิ่มเติม เอกสารภาพยนตร์ ภาพถ่าย และเสียงของรัฐกลางแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมีภาพถ่ายเนกาทีฟเกี่ยวกับสงครามของเขาประมาณ 12,000 ภาพ ภาพพิมพ์ต้นฉบับเกี่ยวกับสงครามของ Tarasevich หลายสิบภาพถูกเก็บไว้ในคอลเลกชันโดยพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์การเมืองแห่งรัฐของรัสเซีย สำเนาดิจิทัลของฟิล์มเนกาทีฟและภาพพิมพ์จากคอลเลกชันทั้งสามนี้นำเสนอในโครงการนิทรรศการ "Vsevolod Tarasevich การปิดล้อมเลนินกราด เมืองและแนวหน้า”

ผู้จัดงานพิพิธภัณฑ์และศูนย์นิทรรศการแห่งรัฐ ROSPHOTO ร่วมกับคลังเอกสารภาพยนตร์และภาพถ่ายแห่งรัฐรัสเซีย (ครัสโนกอร์สค์) พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์การเมืองแห่งรัฐรัสเซีย (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) และคลังเอกสารภาพยนตร์และภาพถ่ายกลางของรัฐเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

Vsevolod Tarasevich เป็นภาพถ่ายคลาสสิกของรัสเซีย ในปี 1939 เขาได้อาสาทำสงครามโซเวียต-ฟินแลนด์ พ.ศ. 2484 ถึง พ.ศ. 2488 - นักข่าวสงคราม หลังปี 1945 Vsevolod Tarasevich ทำงานที่ APN ซึ่งตีพิมพ์ในนิตยสาร "สหภาพโซเวียต", "Ogonyok", "Rabotnitsa" และ "Soviet Life" รายงานภาพถ่ายที่ตีพิมพ์ครั้งหลังโดย Vsevolod Tarasevich ถ่ายในช่วงทศวรรษ 1960-1970 ที่มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก, สถาบันฟิสิกส์พลังงานสูงใน Protvino, สถาบันฟิสิกส์ชีวภาพของ Russian Academy of Sciences ใน Pushchino และศูนย์วิทยาศาสตร์อื่น ๆ ที่ถูกสร้างขึ้นที่ เวลานั้น.

ช่วงปลายทศวรรษที่ 50 - กลางทศวรรษที่ 70 เป็นช่วงเวลาของ "นักฟิสิกส์โคลงสั้น ๆ" เมื่อมีการส่งเสริมลัทธิวิทยาศาสตร์โดยทั่วไปและลัทธิวิทยาศาสตร์ที่แน่นอนโดยเฉพาะ ความใส่ใจต่อวิทยาศาสตร์และการศึกษาตลอดจนทรัพยากรที่ใช้ไปทำให้เกิดผลลัพธ์ นักฟิสิกส์โซเวียตได้รับรางวัลโนเบล: Pavel Cherenkov, Igor Tamm, Ilya Frnk ในปี 1958, Lev Landau ในปี 1962, Nikolai Basov และ Alexander Prokhorov ในปี 1964, Pyotr Kapitsa ในปี 1978 พาดหัวข่าวเต็มไปด้วยคำว่า "อะตอมสันติภาพ", "ไซเบอร์เนติกส์" , "พันธุศาสตร์", "การสำรวจอวกาศ" นักวิทยาศาสตร์ และก่อนอื่นเลย นักฟิสิกส์ กลายเป็นวีรบุรุษแห่งกาลเวลา

ภาพลักษณ์ของเมืองวิทยาศาสตร์ในยุคนั้น: Novosibirsk Academy Town, สถาบันฟิสิกส์พลังงานสูงใน Protvino, สถาบันฟิสิกส์ชีวภาพของ Russian Academy of Sciences ใน Pushchino, ศูนย์วิทยาศาสตร์ของ Russian Academy of Sciences ใน Chernogolovka เช่นเดียวกับบรรยากาศโรแมนติกที่ครอบงำพวกเขา Vsevolod Tarasevich สามารถถ่ายทอดได้ดีที่สุดในรายงานภาพถ่ายของเขา

ประสบการณ์ในยุคที่ความรู้และความสำเร็จมีความสำคัญมากกว่ารางวัลทางวัตถุไม่ได้สูญเสียเสน่ห์ไปจนทุกวันนี้

โอลกา สวิโบลวา

ทาราเซวิช วเซโวโลด เซอร์เกวิช
(1919 , ซามาร์คันด์ - 1998 , มอสโก)

ทศวรรษที่ 1930- ขณะที่เรียนอยู่ที่โรงเรียนเขาเริ่มถ่ายภาพ

1937 - เข้าสู่สถาบันเทคนิคไฟฟ้าเลนินกราดเริ่มตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์ "Smena" และ "Leningradskaya Pravda"

1939 - ออกจากสถาบันในฐานะอาสาสมัครเพื่อสงครามฟินแลนด์

1940 - กลายเป็นช่างภาพข่าวสำหรับพงศาวดารภาพถ่าย LenTASS

1941-1945 - ช่างภาพนักข่าวสำหรับแผนกการเมืองของแนวตะวันตกเฉียงเหนือและแนวรบเลนินกราด

ปลายทศวรรษที่ 1940-1950- ทำงานในหนังสือพิมพ์ "Evening Leningrad" หลังจากย้ายไปมอสโคว์ในนิตยสาร "สหภาพโซเวียต", "หญิงโซเวียต", "Ogonyok" ฯลฯ

ทศวรรษ 1950- เริ่มถ่ายบนฟิล์มสี

1961 - กลายเป็นช่างภาพนักข่าวให้กับสำนักข่าว Novosti (APN) ภาพถ่ายของเขาตีพิมพ์ในนิตยสาร "Soviet Life" เป็นหลัก

ทศวรรษ 1970- คณบดีคณะ Photojournalism สถาบันความเป็นเลิศด้านวารสารศาสตร์ที่ Moscow Organisation of the Union of Journalists

ปลายทศวรรษ 1970-1980- ตีพิมพ์หนังสือภาพ: "เราเป็นนักฟิสิกส์", มอสโก, สำนักพิมพ์ ดาวเคราะห์ 2519; "แสงแห่ง Nurek" สำนักพิมพ์มอสโก แพลนเน็ต, 1980; “ทะเล ผู้คน ชีวิต” สำนักพิมพ์มอสโก แพลนเน็ต, 1987.

1990 - 1998 - ผู้สื่อข่าวของ Novosti Information Agency (IAN) ซึ่งก่อตั้งขึ้นบนพื้นฐานของ APN ยังคงทำงานในหน่วยงานต่อไปหลังจากเปลี่ยนเป็น Russian Novosti Information Agency